Förra året sju vänner och jag vände, omkring en kortfilm projekt i cirka 14 timmar (från idé till leverans), med ingen annan än Anu och jag arbetar mer än 6 timmar (det är hur länge fotograferingen var, inklusive repetitioner och middag ). Det var bokstavligen ingen budget filmskapande. Hela projektet gjordes på frivillig tid, lånade redskap, och $ 50 fickpengar för mat och tejp. Det fanns ingen särskild redaktör inblandade, och jag brände ut mig själv när jag gick för att redigera det själv, så jag bestämde mig för att använda en av de enda fortlöpande tar vi hade skjutit. Därmed blev det en filmad skit, i stil med en gammal varieté. Jag tror fortfarande att jag borde ha klippt, eftersom åtgärden inte är mycket uttrycksfull och kamerarörelser / skott dynamik skulle ha bidragit mask detta, men tyvärr, seglade fartyget länge sedan.
Bakgrunden till projektet var denna:
Omkring Supertisdagen 2008 min fru Anu och jag påpekade att innehållet i de demokratiska president Primär ras var väldigt väldigt lik den bästa animerade film Oscarsnominering Ras: en modig underdog vars anhängare tros representera den nya ansikte i dagens samhälle och ett avsteg från de förankrade intressen (Obama / Persepolis), och en populär anläggning kandidat vars anhängare tros utgöra en balans mellan något nytt och en försenad hyllning till långvariga insatser för att göra världen till en bättre plats (Ratatouille / Clinton). För oss, i båda fallen båda valen var ganska bra, och vi fann vitriol uttryckts av supportrar på båda sidor var löjligt. Så vi beslöt att skriva en sketch där debatten om en (animerad film) stod-in för andra (presidentkandidater). Till oss (och så liten grupp av andra), detta var helt hilarious.
Här är videon:
Det var kul att göra, och deltagarna alla fann det roligt att titta på, men säkerligen har sina problem. Det finns några lärdomar som kan dras från produktion, några specifika för den typ av projekt är det, några mer allmänna.
Vad gick rätt?
Ärligt talat, det var mer än vi förväntade oss att få rätt grund av tidsbrist. Lärdomen där: Ställ dina förväntningar därefter, och du kan vara nöjd med ett projekt vad det är för sin budget, tidsbegränsningen och tid i historien och dras in övertidsarbete ett projekt till något man inte kan, eller hitta dig själv besviken eftersom det inte når upp till normer som är orealistiska med tanke på vad det är.
Det som vi fick mest rätt var att hålla det njutbart. Anu hjälpte verkligen med det, eftersom jag var trött och stressad, vilket kan leda mig till få temperamentsfull (vilket är något du aldrig vill göra som chef - oavsett vad vissa verkar tro). Hon gjorde ett bra jobb för folket förvaltning aspekterna av att vara producent, vilket är den mest kritiska aspekten av att hantera en produktion. Good people management ger bättre arbete av din besättning, skapar förtroende, ger dem möjlighet att lösa fler problem på egen hand, och minskar den totala stress för producenten och direktören. Genom att hjälpa mig att inte ta ut min frustration på besättningen, som var tappert försök att ta vederbörlig utan tid och inga pengar att skjuta sex sidor, Anu verkligen "gav henne stripes" som producent.
Vad gick fel?
Filmteamet gjorde ett bra jobb. Allt som gick fel var mitt fel som anstiftare av projektet och manusförfattare / regissör / co-producer. Jag var så kär i min egen smart att skriva att jag inte hänsyn till vad en munsbit jag frågade min aktörer att memorera i princip ingen tid alls, och jag tänkte också att dialogen skulle fortsätta projektet med några väsentliga stödåtgärd. Fel. Filmproduktion är ett visuellt medium, och även i snabb vändning guerilla Sketch några spännande visuella element är kritisk. Och utan det visuella intresset för stadieindelning, är bristen på kamerarörelser uppenbara. Vi hade inte något utrymme i det utrymme vi sköt i att fysiskt flytta kameran (eller skådespelarna, faktiskt), så om jag inte skulle flytta min aktörerna mer (redan ett misstag), skulle jag inte ha slitna själv ut och lämnade tid och mentala utrymme för redigering. Sort i kameravinklar skulle ha lagt till åtminstone en del visuella intresse.
Som för att engagera mig alltför direkt i utrustning frågor, fick jag i vägen för min besättning och försummade mitt eget arbete (stödjande aktörer). Även med ett mycket litet projekt, ett där du bär en hel del hattar, du ändå inte ska ta någon annans hatten och prova att bära det - även om de är har problem (om de inte är så inkompetenta att de inte kan lösa problemet i tid och du måste step-in - vilket inte var fallet med detta projekt). Inte bara undergräver detta förtroende mellan chef och personal, men det distraherar dig från de viktigaste affärs till hands: att hålla den kreativa utvecklingen av filmen på spåret. Besättningen är deras att göra sitt jobb specifikt så att du inte behöver.
Små projekt som detta är sällan objektivt bra, men du kan lära mycket av dem och ha kul medan du gör det. Göra misstag är en del av inlärningsprocessen, är det mycket lättare att lära sig av misstag på $ 50 mini-DV projekt skott i postrummet än på en $ 50 miljoner projekt.
Projekt Besättning: Anu, Mach, Austin, Michael, Erick, Luigi, Fabio
Tyvärr är kommentaren form är stängd för tillfället.