Förra året sju vänner och jag vände-runt en kortfilm projekt i cirka 14 timmar (från idé till leverans), med ingen annan än Anu och jag arbetar mer än sex timmar (det är hur länge skjuta var, även repetitioner och middag ). Det var bokstavligen ingen budget filmskapande. Hela projektet gjordes den frivilliga tid, lånade redskap, och $ 50 fickpengar för mat och tejp. Det fanns ingen särskild redaktör delaktig, och jag brände ut mig själv när jag gick för att redigera det själv, så jag beslutade att använda en av de enda sammanhängande tar att vi skulle skjutit. Därmed blev det en filmad sketch, i stil med en gammal varieté. Jag tror fortfarande att jag borde ha klippt, skulle på grund av att talan inte är mycket uttrycksfull och kamera rörelse / dynamik skott har bidragit mask detta, men tyvärr, seglade fartyget för länge sedan.
Bakgrunden till projektet var detta:
Omkring Super tisdag 2008 min hustru Anu och jag konstaterade att ordalydelsen i de demokratiska president primära loppet var väldigt mycket som bästa animerade film Oscarsnomineringen lopp: en kavat underdog vars anhängare tros representera den nya ansikte i dagens samhälle och ett avsteg från den väl förankrade intressen (Obama / Persepolis), och en populär anläggning kandidat vars anhängare tros utgör en avvägning mellan något nytt och en försenad hyllning till långvariga insatser för att göra världen till en bättre plats (Ratatouille / Clinton). För oss, i båda fallen båda val var ganska bra, och vi fann vitriol uttryckts av supportrar på båda sidor var löjligt. Så vi beslutade att skriva en sketch där debatten om en (animerad film) stod-in för den andra (presidentens förslag). För oss (och så liten grupp av andra), var detta mycket lustiga.
Här är videon:
Det var kul att göra, och deltagarna alla fann det roligt att titta på, men det säkert har sina problem. Det finns några lärdomar som kan dras från tillverkning, några specifika för den typ av projekt det är, några mer generella.
Vad som gick rätt?
Ärligt talat, det var mer än vi förväntade oss att få rätt grund av tidsbrist. Lektionen dit: Ställ in din förväntningar därefter, och du kan vara nöjd med ett projekt vad det är för sin budget, tidsbegränsningen och tid i historien och dras in i övertidsarbete ett projekt till något den inte kan, eller befinner dig besviken eftersom det inte når normer som är orealistiska med tanke på vad det är.
Det som vi fick mest rätt var att hålla det roligt. Anu hjälpte verkligen med det, för jag var trött och stressad, vilket kan leda mig för att få temperamentsfull (vilket är något du aldrig vill göra som en chef - oavsett vad vissa människor verkar tro). Hon gjorde ett bra jobb av folket förvaltning aspekterna av att vara producent, som är den mest kritiska aspekten av att hantera en produktion. Goda människor förvaltning får bästa arbete av din besättning, bygger förtroende, ger dem möjlighet att lösa fler problem på egen hand, och minskar den totala stress för att producent och regissör. Genom att hjälpa mig att inte ta ut min frustration på besättningen, som var tappert försöker göra på grund med ingen tid och inga pengar att skjuta sex sidor, Anu verkligen "gav henne stripes" som producent.
Vad gick fel?
Filmteamet gjorde ett bra jobb. Allt som gick fel var mitt fel som anstiftare av projektet och manusförfattare / regissör / co-producent. Jag var så kär i min egen smart att skriva att jag inte fundera på vad en munsbit jag bad mina skådespelare att memorera i princip ingen tid alls, och jag trodde att dialogen skulle fortsätta projektet med några väsentliga stödjande åtgärder. Fel. Filmskapande är ett visuellt medium, och även i snabb vändning guerilla skiss komedi några tvingande visuella element är kritisk. Och utan att visuellt intresse av iscensättningen, är bristen på kamerarörelser uppenbara. Vi hade inte något utrymme i det utrymme vi sköt på att fysiskt flytta kameran (eller skådespelarna, verkligen), så om jag inte skulle flytta min aktörerna mer (redan ett misstag), skulle jag inte ha slitna mig ut och lämnade tid och mentala rum för redigering. Variation i kameravinklar skulle ha lagt till åtminstone viss visuell intresse.
Som för att engagera mig alltför direkt i utrustningen frågorna fick jag i vägen för min besättning och försummade mitt eget arbete (att stödja aktörer). Även med ett mycket litet projekt, ett där du bär en hel del hattar, du ändå inte ska ta någon annans hatten och försöka bära den - även om de är har problem (om de är så inkompetent att de inte kan lösa problemet i tid och du måste step-in - vilket inte var fallet med det här projektet). Inte bara undergräver detta förtroende mellan chef och personal, men det distraherar dig från de viktigaste affärs till hands: att hålla den kreativa utvecklingen av filmen på spåret. Besättningen är deras att göra sitt jobb särskilt så att du inte behöver.
Små projekt som detta är sällan objektivt bra, men du kan lära mycket av dem och ha roligt medan du gör det. Att göra fel är en del av inlärningsprocessen, det är mycket lättare att lära av misstag på 50 $ mini-DV projekt skjuten i en postrummet än på en $ 50 miljoner projekt.
Projekt Besättning: Anu , Mach , Austin , Michael, Erick, Luigi, Fabio
Tyvärr, kommentarformuläret är stängd för tillfället.