Storyboard Handoffs
Niedawno wydany off pierwszej kolejności w moim w-przedprodukcyjnych krótki film animowany Zmierzone zaliczenia do Emma, który łaskawie zgodziła się na pokładzie filmu.
Storyboarding jest faza deveopment, w których język wizualny filmu jest zbadać i koncepcyjnie zablokowane (wizualną koncepcję jednocześnie opracowany wspólnie ze scenografem, który następnie ją udoskonalić). Płyty są najbardziej efektywnym miejscem do odkrywania kształtowanie aparatu i przemieszczania się aby zorientować się chodzić i styl filmu.
W celu przygotowania do wejścia na pokład, dyrektor musi zrobić podział historii skryptu. Doing podział skrypt storyboard artist animacja jest zupełnie inny niż ten podział skrypt na planie produkcji. Co doświadczonego artysty pokładzie animacji oczekuje, że dyrektor nie musi, co może myślisz gdy usłyszysz słowo "podział".
Start z sekwencją
Artyści Zarządu są na ogół z pełnej sekwencji do pracy, a nie tylko jedna scena, lub strzał (poza czasem, dla poprawki lub punch-up), gdyż idea jest dla artysty skupić się na tematyczne jednostki film i pomóc rozwinąć . Po pierwsze, należy uświadomić sobie, że kolejność nie ma sceny. sekwencja jest szereg działań, które mogą być lub nie być spójny geograficznie i czasowo, ale które są spójne tematycznie. Na przykład, w Incredibles Pixar's, wprowadzająca zestaw scen, gdzie Pan Wspaniały, Iniemamocnych i Frozone są rozmowy na temat superbohaterów się nie geograficznie lub czasowo spójna (oni wszyscy są przesłuchiwane w różnych miejscach, w różnym czasie), ale wszystkie strzały w tej sekwencji są o ustanowienie ich starej perspektywy. W skrypcie, każda ze scen rozmowy będą odrębne sceny, z których każdy, począwszy od nowych slugline. Ale są jeszcze częścią tej samej kolejności.
Podział na Wyżywienie
Choć to z pewnością nie wolno zawierać propozycje dyrektora aparatu w stanie artysty pokładzie, ale to, co artysta pokładzie rzeczywiście wymaga od dyrektora jest podział logiczny i emocjonalny bije w sekwencji. Większość artystów historia ma to w formie ustnej boisku i nie oczekuje się dyrektor słownych boisku, w jaki sposób interpretować sekwencji, gdy stanowią one desek. Boisko artystów pokładzie nie muszą się boisko winda jest, sprzedaży boisku, a nawet fragment leczenia. Jest to szczególnie skoku co do tematu i nastroju ciągu są, i jak każdy beat (czyli około blokować działania i okna, że czujesz jest ciągłym koncepcyjnej całości w kolejności), przyczynia się do tego, i wznoszą się i opadają działania w sekwencji.
Części sekwencji otwarcia mój w toku krótkie, mierzona oceny, może służyć jako przykład. Oto jedna scena, a część następna w kolejności otwarcia:
INT. APT, pokój dzienny - DZIEŃ
Sto dwadzieścia trzy lata życia JOSEF L. siedzi na kanapie, czytając książkę.
On dostosowuje swoje okulary. Uruchamia palcami przez futro ANNABEL Kot siedzący obok niego. Książki są ułożone na całym świecie.
Małe, zielone szpitala unosi ROBOT pobliżu. Warto logo Departamentu i Ubezpieczeń Społecznych, a tekst, który brzmi: "Automatyczne pielęgniarki Geriatric Emergency ratuje życie."
Brzęczeć. Starych strajki Cuckoo Clock godz. Josef dostosowuje swoje okulary. Chwytaki laską. Zmagania na nogi. Annabel ściera się przeciwko niemu.
INT. APT, KUCHNIA - DZIEŃ
Josef gasi kilka kotów na Annabel. Kładzie na jego płaszcz i kapelusz.
Dostosowuje swoje okulary. Otwiera drzwi na korytarzu. Annabel biegnie do okna.
ANNABEL POV
Josef wyjść z tego budynku pusty dziedziniec.
EXT. ULICA - DZIEŃ
Futurystyczny stab szklane wieże w niebo.
Josef budynku jest jedyną, która nie jest błyszczący i nowy. On wychodzi na dziedziniec i hobbles chodnikiem.
Robot ANGEL uważnie śledzi za nim.
Wszystko jest rozmycie - z wyjątkiem Józefa i budynki ogromne, że mu karzeł - jak życie ras miasta obok niego.
A jako przykład, oto notatki podobne do tych, które dałem Emma:
INT. APT, pokój dzienny - DZIEŃ
Sto dwadzieścia trzy lata życia JOSEF L. siedzi na kanapie, czytając książkę.
On dostosowuje swoje okulary obręczy z drutu. Uruchamia palcami przez futro ANNABEL Kot siedzący obok niego. Książki są ułożone na całym świecie.
Stworzenie Josef: on jest stary, ale nie patetyczny. Still ostrzegania i zaangażowany, czyta się obficie i kocha swoich wiernych domowych kotów. Książkach, jego wieku, a pokój na ogół powinien ustanowić natomiast, że będziemy opierać się podczas sekwencji, między Josef i jego świat, a świat, który obecnie mieszka w. Musimy blisko okular ustawić jak to zawodnik, który wymaga, aby rozpocząć działalność. szerokości do ustalenia jego pokoju, i jak domową to byłoby dobrze, aby podwyższyć przeciwieństwie do tego, co zobaczymy później.
Małe, zielone szpitala unosi ROBOT pobliżu. Warto logo Departamentu i Ubezpieczeń Społecznych, a tekst, który brzmi: "Automatyczne pielęgniarki Geriatric Emergency ratuje życie."
Stworzenie anioła, który w rzeczywistości jest dużo jak Annabel Cat: PET wierny, który także dzieje się właściwe i oddany opiekun. Ten robot nie jest zręczny, to nic nie utylitarne, dość przestarzałe i całkowicie poświęconej jego cenę. Anioł noszone trochę, co nie tylko przyczynia się do podkreślenia kontrastu między "przestarzałe Józefa" świata i jego niechęć do ciągłego aktualizowania w porównaniu z resztą świata w którym żyje, ale również udowodnić, że on w końcu, jak wierny Anioł jako bot jest dla niego. Chciałabym być blisko ANGEL, abyśmy mogli ją zobaczyć szczegóły, w tym logo.
Brzęczeć. Starych strajki Cuckoo Clock godz. Josef dostosowuje swoje okulary. Chwytaki laską. Zmagania na nogi. Annabel ściera się przeciwko niemu.
INT. APT, KUCHNIA - DZIEŃ
Josef gasi kilka kotów na Annabel. Kładzie na jego płaszcz i kapelusz.
Dostosowuje swoje okulary. Otwiera drzwi na korytarzu. Annabel biegnie do okna.
Zegar nie tylko dalej sprzyja anachroniczne życia Józefa, ale symbolizuje poświęcenie czasu na żywo lub pozwalamy mu uciekać: głównym tematem. Chwili jego walki na nogi jest podkreślenie tej chwili: chęć do życia jest silny, ale nawet jego poświęcona bot nie może zatrzymać go uczucie młodych zawsze. Inne bije nadążyć biegaczy: on wciąż aktywnego życia, on rodzi lojalność, a także mechaniczne elementu okularów dostosować.
ANNABEL POV
Josef wyjść z tego budynku pusty dziedziniec.
EXT. ULICA - DZIEŃ
Futurystyczny stab szklane wieże w niebo.
Josef budynku jest jedyną, która nie jest błyszczący i nowy. On wychodzi na dziedziniec i hobbles chodnikiem.
Robot ANGEL uważnie śledzi za nim.
Wszystko jest rozmycie - z wyjątkiem Józefa i budynki ogromne, że mu karzeł - jak życie ras miasta obok niego.
Stworzenie świata wokół niego. Josef wyłania się na świat poza jego przytulnym domu. Jest zimno i szybko, a przechodząc bez niego. Jego robota jest jego jedyną pociechą poza jego legowiska, a nawet jego wierny anioł nie całkiem może być aktywnie ciepła do niego. Choć odległość jego bot trzyma się szacunkiem jeden, to wciąż sprawa, że w zasadzie w pojedynkę. widzenia orto miasta pokazano bezmiar i rozmycia ludzi dosłownie prędkości poprzez swoich dni, że nie przechylać w dół i push w Josef ujawniając go plodding wzdłuż przeszłości rozmycie można strzelać really cool.
Aparat fotograficzny: chodzić w domu Józefa powinna być nieco powolne. On porusza w rytm Józefa. Zewnątrz, to kontrast między rytm staccato życia miasta z jego bicie stałe. Jestem zainteresowany ograniczony ruch kamery początku, bardziej pod koniec kolejności - ale nie shakycam lub szalonego cięcia MTV. Jeszcze bardziej klasyczne podejście do kina i kształtowanie ruchu kamery, ale zwiększenie energii (które budują będzie przez jakiś czas, a my nie chcemy aby dostać się do nadpobudliwe kinematografii, więc plan się odpowiednio).
Jak widać, pomysł na pitching artysty pokładzie jest przekazanie emocji bije, a celem każdego z nich. Pomysły na temat stylu aparatu są również podane, lecz konkretne shot aren'ta podziału części skoku (jeśli chcesz do nich należy zapisać je i dać im do tego malarza - a także niech wie, że są darmowe, aby zmienić specyfiki aparatu jeśli wymyślić lepszych pomysłów, ponieważ są one istnieją, aby współpracować ze mimo wszystko).
Zbliżając się do handoffs storyboard artist w ten sposób spowoduje, że proces znacznie bardziej użyteczne dla Ciebie jako dyrektora, a bardziej owocne dla współpracownika.
Zmierzone oceny, część 1: Projekt koncepcyjny
Gnomon Workshop właśnie wydała excellent tutorial DVD o twardych powierzchni cieniowanie i teksturowanie przez mojego przyjaciela, wybitnego artysty CG Neil Blevins. Jeśli jesteś zainteresowany w formie cieniowanie powierzchni, gorąco polecam zakup tej płyty. Neil jest wspaniały artysta i dowiesz się wiele na temat teorii i techniki cieniowania z jego DVD.
Dodatkowo, zastosowanie np. w DVD nie są jakieś zabawki przykład utworzonych z powodów pedagogicznych jest. Model ten jest znak Neil zaprojektowany, wzorowany i zacienionych w ramach prowadzenia Produkcja Projektowanie na krótki film animowany projekt o nazwie Zmierzone oceny, które napisałem i mam wyjścia do wprowadzenia w życie przedprodukcyjnych (i mam wyjścia do budowania większości załogi wolontariusza, W przypadku jakichkolwiek animatorów i artystów 3D są zainteresowani). Oto zdjęcie z okładki DVD (i Gnomon WWW):
Neil rozpoczął prace nad modelem poprzez tworzenie tej oryginalnej koncepcji, w oparciu o scenariusz i rozmów mieliśmy o design:
Kto to jest bot?
Nazywamy to robota "Kostnica Bot." To jest skrót dla najbardziej istotne (dla nas, jako ludzi) pracy, która wykonuje ten robot, który pobiera martwych ciał. Ale skrypt Zmierzone oceny, jest on obsługiwany przez "Department of Sanitation and Human Services" i jest przeznaczony zarówno do zabierania śmieci i trupów. To znajduje odzwierciedlenie w koszu jak podwozie i zawiasach góry (butli na górze przedniej i tylnej zawiera zawiasy, które pozwalają na górę do huśtawka otworzyć tak śmieci po cenach dumpingowych w BOT).
Neil's projekty odzwierciedlają makabrze i niewłaściwe powiązania zbierania śmieci i szczątków ludzkich kolekcji są włączone w jeden podmiot, co jest ważne dla historii w Zmierzone oceny. Ten bot's użytkowe konstrukcji, w połączeniu z charakterem jego obowiązków, są wizualny skrót, który pomaga szybko przekazać litanię things gone wrong with społeczeństwa przedstawione w odmierzonych oceny. Bez większego wyjaśnienia ustne lub długie, kosztowne scen wyjaśniających, gdy publiczność widzi znak they've nadzieję dojść do troski o zdobywca getting-przez to rzeczy, oni rozumieją, jak moralnie zepsuty świat historii jest naprawdę.
Ten drugi robot ma duże znaczenie dla historii:
Znana jest jak anioł, w Zmierzone świata Ocena ona jest obsługiwany przez "Department of Homeland i Zabezpieczenia Społecznego" jako połączenie obrony osobistej i ratownictwa medycznego asystent robot odpowiedzi. Jak widać, she's not much of an Angel - przynajmniej nie na powierzchni (ale nie sędzia bot jej podwozia). Innym agresywnie użytkowe projektowanie, oprzyrządowanie narażone anioła inspiruje tomophobia (lęk przed operacją) więcej niż zaufanie do jej możliwości ratowania życia. Jej brak wyrafinowanych stylizacji (She's No EVE z WALL-E) jest także punkt w historii sztuki. Odniesienie projektu Zasugerowałem Neil dla tego robota jest fantastyczną pracę Chris Foss (także Stewart Cowley i wielkiemu Janowi Berkey).
W filmach science fiction i fantasy, przekonujące i zwięzły concept design jest szczególnie ważne, ponieważ świat jest zupełnie nieznane publiczności. Nie mamy dużo czasu, aby wyciągnąć je i uczynić scenariusz zrozumiałe. Ale nawet przy tworzeniu bardziej znane światy, concept design może pomóc paznokci-down wiele pomysłów wizualnie w szkicach. W przypadku nie strzelanek budżetu trick nie jest zbyt projektu (nie może sobie na to pozwolić), a także by nie stać się zbyt śr rysunki: nie może się dowiedzieć, że doskonały aktor, ustalone lub wniosku w sprawie budżetu. Ale z rysunkami pojęcia jak wytyczne, to przynajmniej wiem co szukasz.
Co to pojęcie koncepcji?
Proces projektowania koncepcji jest ważnym elementem procesu projektowania produkcji, a nie tylko animacji i VFX ciężkich filmów. Każda część swojego filmu, jeżeli projekt jest ważny mogą korzystać z koncepcja. Koncepcja projektu jest przedprodukcyjnych część procesu projektowania produkcji, czas na fotografii odniesienia i szkiców, które zostaną uwzględnione w procesie projektowania produkcji (i modelowania 3D previz, jeśli projekt budżetu na coś takiego - czy masz umiejętności to zrobić siebie).
Szkice koncepcyjne znaków mogą pomóc w castingu i szafa, lub znak projektowania animacji. Podobnie, dla zbiorów i rekwizyty tych wzorów na początku może pomóc w znalezieniu właściwego miejsca, zdecydować, kiedy zamiast budować lokalizacji użytkowej (jeśli można sobie pozwolić na budowę - które być może uda się, nie wyklucza go aż do badania na temat miejsca w Twojej lokalizacji i dowiedzieć się, umiejętności współpracowników). Ponieważ projekt koncepcji odbywa się często mniej więcej w tym samym czasie, co storyboarding (często od nieco wcześniej), artysta concept (y) i artysty wyżywienie (s) można wymieniać poglądy w sposób, który miejmy nadzieję doprowadzi do lepszego efektu.
Jak projektuje koncepcja może służyć jako przewodnik dla storyboarding wizualne i scenografia, to ostatecznie filtry pochylenia się nad każdym aspektem produkcji. Jeśli masz zamiar to zrobić, coraz to prawo ma kluczowe znaczenie. Twoja rola jako dyrektora w tym procesie jest posiadanie opinii firmy, co chcesz, ale jest skłonny wysłuchać pomysłów od projektantów. Niezdecydowania jest wrogiem produkcji, i będzie szkodzić projektu poprzez waffling - można chwalić wszystkich opcji i ludzi, którzy poddają je do Ciebie, ale trzeba jeszcze podjąć taką decyzję. Zawsze. I być gotowym do kandydowania w tych decyzjach, czy też setki dobrze służy opinie mogą włączyć swój projekt w chaosie. To powiedział, filmy są lepsze od twojej zdolności do słuchania swoje pomysły artystów pierwszy i zaufania potem ewentualnie zrobić inną decyzję niż udał się sądząc, może, na podstawie oceny istotnego wkładu ze strony wykwalifikowanych współpracowników. Jeśli pracujesz tyle utalentowanych ludzi będą pytania, czego nie zgadzamy. Musisz być gotowa zarówno słuchać ich w uzasadnionych przypadkach, i rozsądnie bronić swojej decyzji, w razie potrzeby. Projekt koncepcyjny jest pierwszym etapem tej współpracy, a jej wyniki mogą posłużyć do wizualnie wytłumaczyć swoje cele kinowej później - przydatny skrót, szczególnie w produkcji ciepła.
Jestem bardzo szczęśliwy, aby utalentowany artysta jak Neil pomaga mi z projektem koncepcji Zmierzone oceny. Nawet jeśli Twoje projekty koncepcji nie są aż tak wyrafinowane, jak Neil to tak długo, jak czujesz, że jesteś w Ballpark czego szukasz, są one jeszcze doskonałe narzędzie dla produkcji.
O Indie Auteur
