De Indie Auteur overpeinzingen over filmmaken door Stephan Vladimir Bugaj.

Opmerkingen over de Notes, pt. 4: Wie te vragen voor notities.

Dit bericht is vooral bedoeld voor onafhankelijke schrijvers en regisseurs. Als je werkt voor iemand aan een project, is het meestal wel duidelijk wie je moet vragen voor notities (en als het niet is, vraag de regisseur of producent). Onafhankelijken, op de Anderzijds kan een zeer harde tijd om mensen te vinden om hen een "verse set van de ogen".

Om te beginnen, niet vragen Josh Olson voor notities . In feite, niet iemand vragen voor de noten het onwaarschijnlijk is dat aan hen te geven aan je (vooral als ze geneigd bent om op je schelden). Deze categorie omvat iedereen die je hebt ooit gehoord van in het bedrijfsleven, tenzij een van beide (1) zij uitdrukkelijk vragen u om hen een kopie van je script of de film knippen, of (2) je iemand bent (dat wil zeggen een peer) in de business. Zelfs als de bekende persoon is een echte vriend, het gewoonlijk het beste om te wachten voor hen te vragen om te lezen of iets waaraan u werkt op basis van uw vertellen them over het oog wat het project. (Dit is de zogenaamde pitching, en het is de primaire manier veel scripts krijg gelezen en films te krijgen die gefinancierd of opgehaald - door het genereren van actieve interesse in het verhaal door middel van een korte samenvatting.) Als je iemand lastig te vallen in het geven van je feedback, verwachten dat de felste kritiek omdat zij niet willen dat doen in de eerste plaats en zal daarom gevoelig voor elke fout in uw werk.

Vervoer feedback, echter niet zo moeilijk is als je weet hoe pak je het aan. Vanuit de tips hieronder, je wilt weten over te brengen voor nota gevers waarvan de biljetten je respecteert en kunnen leren van, totdat je een pool van mensen zo groot dat U kunt vragen stellen over vijf van hen voor de toelichting op een bepaald project (hoeveel mensen dat betekent hangt af van hoe productief je bent - niet een enkel persoon niet vragen voor de noten meer dan eens in de 2 - 3 maanden, tenzij u hebt een zeer lange termijn vriendschap of een zeer nauwe werkrelatie met hen).

Vraag je vrienden

Sommigen van hen zullen zijn te aardig is voor u, anderen te hard uit jaloezie, maar je kan net zo goed voor de notities te vragen aan de een of twee van je vrienden dat je denkt dat kan worden het meest eenvoudig. Het idee dat het stellen van je vrienden voor feedback is een slecht idee omdat zij kunnen niet worden deskundigen heeft een duidelijke fout: Uw vrienden zijn uw publiek. De meeste mensen die gaan kijken beweegt niet weet hoe om te schrijven of maken, maar ze gaan kritiek op uw werk anyway. Het is geen slecht idee om wat feedback van mensen als die up-front. Je moet voor hen een leidraad , en u zult vreselijke merkt waarschijnlijk een hoop van je vrienden, maar horen over waar ze zich vervelen of verward is vooral handig aangezien dat is waar een algemeen publiek ook kan worden verveeld of verward. Gewoon niet neem je vrienden notes te serieus, zijn ze inderdaad bevooroordeeld, na alles.

Naarmate de tijd gaat, maak je vrienden met andere schrijvers en regisseurs, professionele lezers, producenten en andere professionals uit de industrie en goed opgeleide kandidaten die, zal zowel je vrienden en ook uitstekende bronnen van knowledable notes. Deze zijn waarschijnlijk uw meest consequent beschikbare bron van daadwerkelijk nuttige aantekeningen worden, op voorwaarde dat u terug in de gunst voor hen, indien nodig. Maar er minstens een lezer in uw pool, die is geen pro, omdat ze weten hoe de gemiddelde persoon reageert is nuttig, zelfs door al het slechte noten die je zult krijgen. (LET OP: Uw non-pro vrienden die een slechte publiek is vooral het geval bij scenario's, hoe dan ook, als die kan verwarrend en moeilijk te lezen voor niet-deskundigen. Die vrienden die he ' t pro's zijn eigenlijk een grote publiek voor bewerkingen van de werkelijke films, omdat ze het dichtst je gaat naar een publieke test publiek te krijgen zonder te betalen voor een.)

Neem klassen

Zelfs een aantal zeer ervaren schrijvers en filmmakers (meestal degenen die niet hebben gebroken in de A-lijst nog) houden nog workshop klassen, zoals die worden aangeboden door de UCLA Professional Program , of laboratoria, zoals CineStory of Sundance . Klassen dienen drie belangrijke doelstellingen: (1 ) zodat u met deadlines, (2) geeft u met een groep van mensen die verplicht zijn om u notities en (3) mensen te ontmoeten met wie je kan later inwisseling van bankbiljetten en misschien zelfs samen met de projecten. Klassen zijn de beste manier om mensen te ontmoeten en relaties op te bouwen die kan wisselen van bankbiljetten uit gaan om iets meer concrete later.

Misschien krijg je een vreselijke nota's van klasgenoten, maar je krijgt ook een aantal zeer goede notities Als je kiest voor lessen die zich in ernstige plaatsen voor serieuze mensen. Sinds UCLA biedt online lessen, is er geen reden om te verblijven in een vreselijke klas, maar niet helemaal korting lokale cursussen (met name die welke stad en staat hogescholen). Wees voorzichtig bij het overwegen van for-profit programma's voor volwasseneneducatie. Ze biedt zelden iets dat stad en staat niet hogescholen, en worden vaak te duur voor de kwaliteit van docenten en studenten wordt u werkt.

Aan een MFA is ook een manier om het werk te krijgen veel kritiek van je. In de VS zijn er de Grote Drie filmscholen ( UCLA , USC , NYU ) en de AFI . Maar als je niet naar een van die , zijn er ook andere programma's die er fatsoenlijk, zoals Columbia , UT , en diverse anderen. In het Verenigd Koninkrijk is er NFTS , en andere landen hebben grote film-scholen.

Word lid van een schriftelijk en / of groep filmmaken

Veel schrijven en filmmaken kritiek groepen te vormen van de klasse of retraite relaties, zodat de twee suggesties verenigbaar zijn. Maar zelfs als u geen lessen genomen, kan u een groep in uw regio via vrienden, een lokale school of bibliotheek, of een online message board. Sommige regio's kan ook een film organisaties (zoals nu ter ziele Film van San Francisco Arts Foundation) dat bulletin boards waar je kan posten op zoek naar een groep, en die ook houden van evenementen waar u kunt gaan ontmoeten in-persoon en te proberen om een groep te vormen op die manier.

Er zijn ook online sites die fungeren als virtuele groepen kritiek. Sommigen zijn gewoon bulletin board fora, zoals die op Save The Cat , waar u kunt discussiëren over ambachtelijke, mensen ontmoeten praktisch en na verzoeken voor kritiek. Maar er zijn ook een paar sites , Trigger Street en Zoetrope , die specifiek zijn kritiek gemeenschappen waarin je moet geven kritieken om hen te ontvangen. Het hele doel van deze sites is om gebruikers geven elkaar notities, zowel om andere te helpen elk, en dat de hoogste herzien projecten op de sites kan worden beschouwd door de productie bedrijven. Aangezien Trigger Street en Zoetrope worden georganiseerd forums voor het uitwisselen van notities, als je merkt, krijgt u ook hen.

Alleen onder zeer bijzondere omstandigheden - iemand betalen

Soms merkt u wilt van een professionele lezer - de zeer soort persoon die uw werk mogen lezen voor een bedrijf dat u sendit aan. Verrassend, is dit vrij moeilijk te vinden, en nog moeilijker te vinden tegen een eerlijke prijs. Het enige betaalde notities die ik heb gevonden tot nu toe die de moeite waard de prijs Scott 60 dollar merkt De Reader's te bieden , en soms ook de notities die ik terug kom van Wildsound en de Austin Film Festival . Mijn algemene regel is dat ik niet meer zullen betalen dan ongeveer $ 80 voor notities (niet te raadplegen, denk je, maar een enkele en een lees-time-levering van een pakje biljetten), tenzij ze zijn buitengewoon verbazingwekkend en gedetailleerde opmerkingen. En ik heb nog niet gevonden een gever merkt dat ik meer betalen dan $ 80 voor. Eerlijk gezegd, in termen van de belangeloze derden lezers die waardig of beter opmerkingen geven, ik heb alleen gevonden in de drie bovenvermelde helemaal.

Ook veel mensen die de verkoop Opmerking Services niet professionele lezers, ze zijn professionele adviseurs. De meeste professionele lezers alleen doorverkopen hun diensten buiten de studio's door middel van festivals (ik heb gevonden alleen een zo ver, dat biedt een rechtstreekse dienst - Scott). Consultants can occasionally de moeite waard zijn het werken met - zelfs een aantal A-listers werken met het verhaal en script consultants - als u hebben een persoonlijke relatie met hen. merendeel van de succesvolle schrijvers die met een consultant werk op alle werken meestal met iemand die een hoogleraar of mentor van hen in hun MVO-of professionele programma, of tijdens een retraite, workshop of feest. Het is aan de persoon en slaan het af met hen die het meest belangrijk, hoewel doorlichting van hun kredieten en referenties is ook belangrijk (con kunstenaarschap werkt, want deze mensen lijken aardig en behulpzaam bij de eerste, dus doe je huiswerk, wanneer iemand te ontmoeten nieuw).

Bijvoorbeeld ik altijd les nemen en op te halen voor script merkt op, dezelfde hoogleraar: Tim Albaugh . Ik zou niet met hem hebben samengewerkt als consultant, hoewel, als ik had net struikelde op zijn website. Het is de persoonlijke relatie die de belangrijk, omdat anders uw kansen van het gevoel geripte-off van een consultant zijn zeer hoog (omdat veel - misschien wel het meest - van hen zijn erger dan nutteloos, en die weten dat ze goed kan lijken vreselijk als je stijlen onverenigbaar zijn).

Ontvang vertegenwoordiging en / of werken met een producent

Al deze aanbevelingen zijn vooral relevant voor u erin slaagt om een manager of het ontwikkelen van een relatie met een producent die wil een actieve rol spelen bij de ontwikkeling van je te krijgen en / of een deel van uw werk. Zodra je er wel in slagen om veilig een of beide van deze relaties, zal uw primaire notities afkomstig zijn van uw leidinggevende en / of producent. De meeste producenten en managers geven u een uitstekende, gedetailleerde aantekeningen en werken met u om uw weg te zien door middel van de uitvoering ervan. hun Notes zal worden afgestemd op het maken van uw werk verkoopbaar door hen , en kan in strijd zijn met uw visie voor het project. Jouw taak zal zijn om hen te overtuigen te blijven zo dicht mogelijk bij uw visie mogelijk zijn, terwijl de erkenning van de problemen dat ze het verhogen van uw materiaal en daarop moet worden ingespeeld op een manier die krijgt bij de kern onderliggende problemen die werkelijk kan problemen veroorzaken voor een publiek. Dat is jouw taak als schrijver of regisseur - om het materiaal te begrijpen, en kwesties te behandelen met het in zodat het de beste uitvoering van dit materiaal mogelijk.

Werken met een manager en / of producent zal uw aantekeningen naar het volgende niveau - maar u zult ook nog notities wilt krijgen van ongeveer vijf mensen die voor elke belangrijke ontwerp van elk project. Dus hou die vrienden, mentoren en huurde lezers handig, omdat je altijd wilt dat een groep mensen die je kunt vertrouwen, die zal u opmerkingen over uw werk die als agenda-vrij als menselijkerwijs mogelijk is.

Opmerkingen over de Notes, pt. 3: Hoe om notities te geven.

Een deel van dat in de industrie is het geven van aantekeningen en krijgen van hen. Als je een scenarist, je gaat naar aanleiding van de handel stelt met andere schrijvers wiens feedback die je wilt op je eigen werk (vooral in het begin). Als u 'opnieuw een producent of regisseur, het geven van toelichting is vrijwel uw gehele functieomschrijving tijdens bepaalde fasen van de productie. Bad nota gevers zullen zich steeds suboptimale resultaten van de mensen waarmee zij werken, want als u niet kunt communiceren wat je wilt, hoe kan iemand het je geven?

Ook, terwijl nota sessies zijn anders dan op de set richting (die zullen worden besproken in andere berichten), zijn er overeenkomsten, en veel van deze beginselen toe te passen richting: beleefd zijn, duidelijk en beknopt, geven de aard van de richting waarin u wilt wenst te ontvangen, enz.

Wees professioneel en beleefd

Succesvolle kritieken zijn degenen die zijn opgesteld op een zodanige wijze dat je de gebreken in het werk dat nodig corrigeren op een manier die zo positief is als je kunt zijn zonder "blazen rook" en komt uit als een nep. Genuine positieve bekrachtiging te beschrijven in een merkt sessie is gemakkelijk te verkrijgen als je laat jezelf herkent het harde werk dat al in ging naar het werk, en moet toegeven dat het zelfs als je in acht fouten en aanbevelingen doen voor verbeteringen.

Niemand vindt het leuk om te horen dat ze dom zijn, of dat hun werk zuigt, en horen dat er in die termen zal leiden tot de nota ontvanger om de notities te negeren. Giving onnodig harde merkt contraproductief is. Als je denkt dat de persoon te helpen dan gewoon op decline geef ze feedback, en als ze werken onder u op een productie-, beëindigen. Er is nooit een goede reden om te kleineren of te hinderen, een collega of ondergeschikte.

Ja, er zijn klootzakken in de industrie. Maar de meeste van degenen die succesvol zijn omdat ze niet succesvol zijn klootzakken, maar ondanks dat. Filmmaking is een bedrijfstak van relaties, en je moet heel verbazingwekkend te zijn in wat je doet ( of een marketing product, een "star dwz") voor mensen die bereid zijn om een relatie met jou ook al ben je een eikel. Ook daarom hen die zijn professionals de beste resultaten van de mensen. Ik ken een aantal prominente regisseurs, schrijvers en producenten via mijn werk, beroepsverenigingen, en de festivals en conferenties circuit, en zeer weinigen van hen zijn klootzakken.

Geef merkt je dat zou willen ontvangen

Bij het geven van nota's, zelfs als de persoon niet te vragen, geef ze de noten die je zou vragen voor als je wilde hun feedback. Wees zo kort als je kunt met elke bijzondere aandacht, terwijl het overdragen van het punt dat u wil overbrengen. En geef zo veel mogelijk details als je je voelt de ontvanger verdient. Bijvoorbeeld, wanneer ik aantekeningen op de functie vrienden scenario's te geven, geef ik meestal ongeveer vier tot tien pagina's van nota's (tenzij ze vrij ver mee, en het niet nodig ), allemaal zo precies zijn als ik kan ze maken, meer of minder georganiseerde volgt:

Algemene opmerkingen

• Algemeen gevoel over het stuk
• Wat ik denk dat het thema is, wat ik denk dat het perceel is, en of ze bij elkaar komen succes
• Algemene gevoel over de hoofdpersoon, en wat ik denk dat zijn of haar boog, en al dan niet zijn werk
• 1 tot 3 belangrijke momenten van verwarring, eventuele
• Alle punten van de verwarring die lopen door het hele script
• 1 tot 3 belangrijke momenten van verveling / minder geïnteresseerd zijn, eventuele
• Elke boring elementen die worden uitgevoerd door het hele script
• Fix suggesties voor een van de bovenstaande

Page-by-pagina notities

• Wat ik denk dat de scène over gaat, of zou moeten zijn over, en al dan niet dat het werkt
• Alles wat in de scène die is vooral verwarrend
• Alles wat in de scène die is vooral saai
• Alles wat in de scène dat is gewoon niet werkt voor mij (ook al is het niet verwarrend of saai)
• Fix suggesties voor een van de bovenstaande

Dat de structuur van de nota te geven - algemeen overzicht van wat werkt en wat niet, gevolgd door specifieke kritieken op elk element scene-by-scene - kan ook in de aantekeningen van toepassing op bestuurders van de producenten, nota's voor de redactie van de regisseurs, en zo verder. En dat geldt net zo goed om een korte broek, TV shows en zelfs toneel als voor film werk.

Zorg dat uw opmerkingen duidelijk en beknopt

Bij het geven van toelichting moet je zo nauwkeurig mogelijk is, nog zeggen wat je nodig hebt om te zeggen. Niet hoogveen uw punt met onnodige details, maken geen tangentiële vergelijkingen, en maak geen suggesties die zijn zo tegengesteld aan wat de schrijver of filmmaker probeert te doen dat ze net zal het uit te sluiten.

Maak de exacte punt je probeert te maken, ook al lijkt het te direct. Meestal duidelijk en beknopt is niet alleen nuttig, maar ook minder pijnlijk voor de ontvanger merkt dan dansen rond iets denken je probeert om de klap te verzachten. Wandeltochten merkt vaak aanleiding klinken als je denkt dat de persoon is zacht of een idioot en kon er niet mee omgaan als je net je punt, dat is beledigend.

En zeker gebruik van de juiste terminologie te filmen waar nodig - technische taal is een afkorting dat de deskundigen van gedachten te wisselen over een onderwerp laat duidelijker.

Een opmerking als:

De protagonist karakter van Arc is onvervuld. U richtte zijn lek als nodig om te groeien, maar hij is net zo onvolwassen aan het eind als aan het begin. Het kan ook moeilijk zijn voor een publiek om mee te voelen met hem, omdat hij nooit wijzigt maakt aan de mensen die hij gekwetst is met zijn kinderlijke stunts.

Is net als veel beter dan een:

U zet je hoofdpersoon als deze zeurderige, onrijpe dude die altijd rommelen met kuikens en het krijgen van een hoge. Ik haat dat soort mensen. Het doet me denken aan mijn ex-vriendje, die een totale loser douchebag, en niemand zou ooit in een miljoen jaar als een personage dat is zo. Ik bedoel, kom op. Hij is net dat de hele film. Niets, maar wiet en kuikens de hele tijd, en hij nooit leert iets over wat dan ook. Hij behandelt al deze meisjes alsof ze niets anders dan hakken , en met het einde, hij nog steeds behandelt hen als schoffels en is hoog de hele tijd. Wat een totale schok. Kerels zoals die net bruto. Waarom moest je maken dat graag, toch? Wie willen gaan om te zien dat soort crap, waar een vent is gewoon gedraagt zich als een tiener de hele tijd en we verondersteld te twit als dit en wat is dat allemaal over? Ik zou hem een koor jongen, die houdt van puppy's en is een complete gentleman thee -Totaler, en dan zullen mensen zoals hij beter dan de kruip je nu hebt.

(Ja, heb ik ontvangen als dat merkt - en zelfs nog veel slechtere - maar niet van de professionals.)

Wandeltochten (en, in het voorbeeld hierboven, onprofessioneel) merkt op gaan twee dingen doen: verwarren en / of boring de toelichting ontvanger, en ze denken dat je niet weet wat je het over hebt, omdat iemand die niet kan geven samenhangende nota is het onwaarschijnlijk moet worden gezien als iemand die kan helpen om het werk beter. Met aantekeningen, het is niet over hoeveel dingen die je zegt, maar hoe relevant elk ding is aan het helpen van de schrijver of filmmaker het bereiken van de doelstellingen die zij erop ingesteld. Als Robert Browning zei: "minder is meer".

de nota's terug zo vlug mogelijk

De persoon die de nota's van u waarschijnlijk blijven werken, en ook het ontvangen van nota's van anderen, terwijl u wacht om hen terug te krijgen met notities. Dat geldt zelfs als de persoon is iemand die voor u op een project dat u bent produceren of regisseren. Hoe langer je wacht, hoe meer uw notities achterhaald kan worden, en als het uw project, hoe meer je kan besteden om iemand te gaan in een richting die je niet wilt.

Als je merkt als een gunst te geven, kan het moeilijker zijn om jezelf ervan te overtuigen dat snel gaan. Maar je zei dat je het zou doen, en dat tijdig laat de verantwoordelijkheid van je bord te krijgen eerder.

Laat op een positieve noot

Einde uw notities, of het nu een schriftelijke set van notities of een in-persoon Toelichting zitting, op iets positiefs. Vaak is de makkelijkste manier om eruit te komen is een algemene gemeenplaats, zoals: "grote werk tot nu toe, met een vooruitblik te zien hoe u het nog beter "of" finishing een ontwerp-of gesneden is het begin van de reis, en we hebben allemaal er voor, dus niet de toelichting zweet ze alleen maar je eigen en vindt u uw weg te vinden naar een geweldig ontwerp of gesneden ".

Die zal volstaan, maar nog beter is om op te noemen iets specifieks je eigenlijk graag over het script - een bijzonder karakter of verhaal punt, de schrijvers 'stem, de directeur van de visie, de uitgever stijl, wat het ook mag zijn - en zeggen dat zodra de bits je hebt gegeven uw notities op zijn zo geweldig als dat het werk zal geweldig zijn.

Het geven van notities is niet jouw kans om een briljante lijken op kosten van iemand anders. Integendeel, het is uw kans om briljante lijkt door indrukwekkende iemand met zowel uw inzichten en uw professionaliteit. Goed gegeven toelichting zal verder een "Ik zal je helpen, en je ' LL help me 'relatie. Onjuist gegeven nota's kan een ruïne.

Merkt op notities, pt. 2: Hoe vraag je om notities.

Hoe u vragen om nota's kan worden bijna net zo belangrijk als hoe u ze ontvangt. Gelukkig vragen voor notities is eenvoudig - en dient te worden gehouden op die manier. Niemand wil ontvangen complexe instructies over hoe je wilt dat ze geven u feedback op uw werk.

Je vraagt, niet veeleisend

Beleefd, is de eerste en belangrijkste vereiste. Niemand is verplicht om werk te lezen, uw of opmerkingen geven je. Ze zijn niet verplicht om zelfs doen als ze al gezegd dat ze, en ze vooral niet als ze je betalen ( ze kunnen beslissen om u te betalen en zelfs nooit gelezen je werk als ze willen - het is hun geld).

Vragen om notities van iemand die is een professionele (of pre-professionele bereikt, zoals een leerzame film student of Avid zelfproducerende filmmaker) is eigenlijk heel simpel. U identificeert mensen die bereid zijn om u merkt, en dan zeg je " zal je dit leest en mij feedback te geven. "En zij zeggen:" ja "of" nee ".

Wat te vragen

Als de persoon is niet een schrijver, manager, de agent, producent of regisseur door roeping of beroep, kan zij niet weten hoe om notities te geven. Je moet meer specifiek in wat je hen vragen, zonder het goed en vergiftiging per ongeluk leidende ze in zodat u uw eigen notities naar u terug (u kunt ook specifiek te zijn op deze manier met meer bereikt note-gevers, maar het is niet nodig en kan ergeren sommigen).

Er zijn twee eenvoudige vragen die de kern van alle notities verzoeken:

Indien Zo ergens, dan was je verward?

en

Indien Zo ergens, dan was je verveeld?

Een paar meer geavanceerde vragen die kan worden gevraagd zijn:

Is zo veel of zo weinig woorden als u wilt, kunt u nogmaals te wijzen me wat je denkt dat het script gaat over, zowel in termen van een beschrijving van het plot (wat er gebeurt), en het thema (de moraal van het verhaal), en hoe ze in elkaar passen of niet te doen?

Wie is de hoofdpersoon, wat is hun probleem aan het begin van het verhaal, en hoe ze veranderen aan het eind van het verhaal?

Elke keer dat je tegenkomt een nieuw karakter in het script, kunt u alstublieft de lijst dat karakter bij de naam en vertel me wat je aan hen dacht in eerste - en hoe dat verandert als je merkt dat je meer over hen denken als je verder leest?

Zoals je leest, kunt u schrijf dan een cijfer uit de reeks van 1 (slechtste) tot 5 (beste) naast elke scène?

In wezen zijn deze bovenstaande vragen zijn leidend in het schrijven van uw lezer ontwikkeling de dekking van uw script - of ten minste de beste benadering daarvan, dat een ongeoefende lezer zal kunnen opbrengen.

Daarnaast kunt u vragen tussen een en vijf specifieke vragen over het script algemene (niet meer, en de lezer zal afleiden en hetzij opgeven of u met veel armere antwoorden op elk). U wilt voorzichtig over het plukken van deze vragen en hoe je ze zin - u niet wilt dat de vraag schrijf je eigen antwoord (of vrees) in de. Bijvoorbeeld: "Is deze film ook de dialoog zwaar?" is een veel slechtere manier van poseren dan die vraag "Wat zijn uw gedachten over hoe het evenwicht tussen actie en dialoog in de film? "

Follow-up

Mensen zijn druk bezig. Zelfs mensen van buiten de sector. Zelfs je moeder en beste vriend. Als je niet terug krijg je merkt meteen, follow-up na ergens tussen vier en acht weken. Als uw lezer nog steeds niet heeft gereageerd na de andere vier tot acht weken, vraag eens te meer - dan op te geven. En als ze antwoord en zeggen dat ze bezet bent en zal je notities in de toekomst dan geduldig wachten op de toekomst. iemand die ik ken kreeg een telefoontje van een producent met niet alleen biljetten, maar een verzoek om vooruit te gaan op het project, een jaar nadat zij de spec script aan hem gezonden producent in antwoord op een query. Als dat de schrijver had zijn wanhopig, zij waarschijnlijk zouden hebben vervreemd die producent door pesterijen en hem never gotten hetzij de toelichting of de gelegenheid.

Natuurlijk, niet alleen wachten op de toekomst. Blijven werken aan andere projecten en andere mogelijkheden na te streven. En als de mensen die je nog nooit gevraagd voor notities geven je geen nieuwe lezers te vinden.

Opmerkingen over de Notes, pt 1: Hoe om notities te ontvangen.

Onlangs heb ik zowel het geven en ontvangen van een partij van nota's (als onderdeel van de workshops, en het uitwisselen van hen met schrijver vrienden). Ik heb ook een paar workshops en lezingen, waar het onderwerp van het ontvangen van nota werd besproken, en het feit dat blijkt uit alle het advies gegeven door doorgewinterde professionals is this: hoe u receive notes kan veel meer zijn van een carrière-maker of carrière-breaker than alles wat te maken heeft met creatieve visie, talent, vaardigheden of in uw ambachtelijke (ongeacht of u bent een schrijver, regisseur, editor, VFX kunstenaar - noem maar op).

Als je gepassioneerd over je werk, het ontvangen van nota's kan worden zeer moeilijk en emotioneel, zelfs wanneer ze worden geleverd in de leukste manier eventueel door iemand die u vertrouwt. Het is zelfs nog proberen als de andere persoon is niet bijzonder professioneel over. Maar elke persoon is verantwoordelijk voor zichzelf, niet voor het veranderen van anderen. Het enige wat je kan controleren is hoe u reageert op de nota's, ongeacht hoe ze zijn afgeleverd aan jou.

Ontvang Opmerkingen U Hate met een maximale Zenlike Staat

Zenlike - niet somber. Wees zo kalm en los van het proces van de ontvangst merkt u een hekel aan als je kan, zonder de schijn te broeden of jezelf uit de notegiver (s afstand). Don't get defensief, en zeker niet boos. Als iemand de moeite genomen om je notities op alle, ze nam de moeite om uw werk te lezen. Zij hebben ook de moeite genomen om zorg - misschien meer over het project dan over jou, maar ten minste 90% van alle gegevens staan vermeld in de geest van iemand proberen te maken dingen beter.

Meerdere mensen hebben gesuggereerd ontvangst van alle notities met enkele variant van de volgende reactie: "Dit zijn allemaal heel interessante ideeën. Ik denk dat ze door, uitzoeken hoe ze de rest van het verhaal impact, en zien waar ze leiden. "

Stel vragen eerst, Shoot Later

Niet gaan proberen te bestuderen en te aanvaarden, te wijzigen of te weerleggen moeilijke of vervelende merkt daar in de kamer. U moet vragen verduidelijking vragen, als u dat niet confronterend, maar otherwise zij de plicht je om dingen te houden positieve en bewegen naar voren totdat de toelichting sessie is voorbij. Laat de zitting van veen in lange discussies (of, het ergst van alles, argumenten) over controversiële nota's. Laat de mensen hun zegje kunnen doen hen te overtuigen zul je denken over hun problemen en hen aanspreken, en verder gaan. Get door alles wat ze nodig om te zeggen, dan krijgt de heck uit daar. Verlaat de kamer op een positieve noot, en zorg ervoor dat alle aanwezigen bedanken.

Zodra u uit bent van de kamer en hebben had some time stop te potentially het nemen van de notes persoonlijk (en even doorgewinterde profs soms doen), dan kun je beginnen aan really analyseren ze en zie je hoe de notities zijn echt proberen om tell. Het is waarschijnlijk nog niet zijn wat ze zeggen op het oppervlak, because vaak mensen "slechte" just notities zijn een indicatie dat ze het mis hebben, maar iets see geen beter idee hoe dit te verhelpen is dan you initially deed toen je het schreef in de eerste plaats.

Ontvang merkt op You Love met enthousiasme

Tenzij je ongewoon koppig je waarschijnlijk niet te krijgen haat al de noten die je, vooral op de vroege ontwerpen / edits. Als iemand iets zegt weet je echt van harte eens met, laat ze. Get opgewonden. Bedanken. Als je iemand die je laten zien waarde van hun inbreng, zij meer kans hebben om ook de waarde van uw input. Als je ik enkele aantekeningen van een persoon met enthousiasme ontvangen, indien u uiteindelijk terug te komen met een idee contrary voor enkele van de notities die u gevraagd na te denken over, they 'n meer kans om in te stemmen dat u gelijk hebt - omdat je niet alleen zijn afwijzing van hun aantekeningen vuist weg, en in plaats daarvan zelfs zo ver gegaan om openlijk te waarderen een deel van wat ze gezegd hebben.

Breng de passie en het enthousiasme zou je moeten doen om een staanplaats of algemene vergadering aan de ontvangst van "goed" merkt ook. Een vriend van mij ooit verteld dat er in Hollywood al zijn ervaringen, over het algemeen het meest (positief) gepassioneerd persoon "wint" de moment. Gebruik dat in uw voordeel om de energie te richten in de toelichting sessie over dingen die je eigenlijk doen om wel willen, en laat de andere dingen gaan met een loutere "heel interessant, ik zal overwegen deze ideeën."

Echt Overweeg alle notities

Als je zegt dat je denkt dat iemand over noten, daadwerkelijk denken dat ze door. Vooral de noten die je het meest haat. Soms merkt u een hekel aan de meeste zijn de meest nuttige (en soms zijn ze niet). U kunt ontdekken dat je haat ze ofwel omdat je wou dat je dacht van hen zelf en je niet schamen, of omdat je denkt dat van hen zelf en weggegooid omdat je wist dat het zou pijnlijk zijn om veranderingen te maken van de noodzakelijke en nu ben je geconfronteerd met de verificatie dat je duidelijk moet dat doen. Schieten de boodschapper in deze gevallen zal alleen problemen waar ze nooit bestaan in de eerste plaats.

Als je merkt dat je nog steeds niet eens met de notitie, zet het opzij. En als je nooit weer op terug gekomen, was het niet de juiste toon. Maar als multiple people geven dezelfde "slechte" nota, maakt niet uit hoeveel je oneens het is tijd om erover na te denken door middel van het opnieuw. Misschien is de nota "slecht", omdat de voorgestelde correcties zijn manier uit - maar dan moet je tot de kern van find wat het is dat meerdere mensen bumping op en oplossen your eigen 'goede' manier in plaats daarvan. Er is een probleem als het dezelfde algemene vraag wordt opgeworpen door de vele onafhankelijke notities (dwz bankbiljetten niet gegeven in dezelfde kamer of door mensen die in de reguliere besprekingen over het project).

Weet wanneer je moet Hold 'Em, Weet wanneer je moet gaan wandelen, weten wanneer To Run

Zodra u hebt het echt beschouwd als een noot en nog steeds niet mee eens is, indien de notegiver dringt on brengen hem weer in de future sessies merkt u niet de rustig negeren, proberen te overtuigen om voorzichtig de persoon die uw idee werkelijk is wat ze wilden alle langs. Shane Black, op de Austin Film Festival, zei in principe is deze over de "slechte" notities in een paar verschillende panels: "Schrijven is over het overtuigen van mensen. Dus hen ervan overtuigen dat je gelijk hebt. 'Wil je gepassioneerd zijn in uw overtuiging, maar niet confronterend.

Je hebt ook niet willen merkt iemand te overtuigen van al hun. Ze willen het gevoel dat ze iets hebben bijgedragen aan het proces, en dat je ze waarde als je verwacht dat ze je waarde. Een producent vriend vertelde me eens een verhaal over een schrijver stuurden ze in de stad die terug kwam opgewonden dat ze iedereen ervan overtuigd dat ze een ontmoeting met hun aantekeningen verkeerd waren. Deze schrijver was niet onbeleefd, maar zelfs dan binnen twee weken niemand meer zou instemmen met een ontmoeting met hem, en een carrière beëindigt vóór Het zou zelfs kunnen beginnen.

In het zeldzame geval dat iemand daadwerkelijk probeert te komen als alleen maar slim of ontsporen een project dat ze haten, je moet wel een beleefde en professionele manier om te gaan met de kwestie. Als notegiver is geen betrokken partij in het project, gewoon stoppen met vragen die persoon voor feedback. Als ze zijn, ofwel een manier vinden om die persoon te brengen naar uw kant, leren om zelf bepantsering tegen aanvallen van die persoon, of - indien de situatie is volstrekt onhandelbaar en je hebt een aantal andere mogelijkheden om verder te gaan op (en je bijna altijd doen) - beleefd het project af te sluiten. Maar boos zal de andere persoon gewoon omgorden voor de strijd en maak het nog erger, dus het is beter voor u om te winnen met vriendelijkheid en overreding.

Adres De Notes (en zijn goede redenen voor de degene die je niet)

Zodra u merkt geanalyseerd van alle, en hun invloed op het verhaal, jouw taak is dan te veranderen van het project op zodanige wijze dat deze adressen van alle geldige noten (en / of de onderliggende oorzaken) in de manier waarop u te bepalen is het meest voordelig is voor het verhaal. Wat merkt u besluit zijn niet geldig, hebt u een goede reden voor (een die laat je dacht dat de notitie door middel van grondig - "het is gewoon niet gaan werken" is geen goede reden). Zelfs als niemand ooit brengt van een bepaalde noot ooit nog, wil je een goede reden voor een toelichting, zodat u geen adres kunt u uzelf overtuigen dat uw redenen voor het negeren van het biljet geldig zijn. Jouw taak is om de best mogelijke project dat u kan, en dat betekent hard werken, waaronder soms onaangename harde werk graag doordenken noten die je verafschuwt.

Work At It

Als u de zorg diep na over wat je aan het schrijven bent, regisseren, monteren, etc., kan het niet de eenvoudigste zaak van de wereld om dit advies op te volgen. Het is zeker niet altijd zo voor mij. Maar het handhaven van een positieve houding tijdens notities sessies is iets dat kan en moet worden geleerd. Review jezelf na elke sessie merkt op, en laat je weten wat u nodig te verbeteren. Focus op aandacht te besteden aan wat je doet in de kamer. Dwing jezelf om na te denken voordat u spreken. Als je merkt dat je gevangen in het moment, iets doen dat je dwingt om een moment nemen om te kalmeren (schriftelijk vaststelling van de noot die krijgt me overstuur up, maar herformuleren op de meest onschuldige possible manier werkt vaak voor mij) .

Praktijk krijgt nota's van mensen die je echt goed kennen en vertrouwen, die zal tolereren uw initiële amateuristisch, overdreven emotionele reacties op de nota - en vervolgens laten ze kritiek op hoe je hun nota's ontvangen. En als je schroef te doen in een kamer met iemand, excuses, en zorg ervoor dat je leert van je fouten. Becoming iemand die het geven van toelichting is een aangename ervaring kan het verschil betekenen tussen een stellaire carrière en geen carrière bij iedereen.