Il Musings Indie Auteur sul cinema da parte di Stephan Vladimir Bugaj.

Osservazioni Hitchhiker, parte 1: Pianificazione e Programmazione

Tra i miei numerosi progetti in corso è aiutare i miei amici di Emma (direttore) e Brandon (Produttore) fare film di Emma Hitchhiker. Oltre a fornire l'opportunità di collaborare con un talento, divertente gruppo di persone con cui lavorare, Hitchhiker può anche fornire alcune preziose lezioni sul "no" di bilancio (ultra low budget, che ho impostato come meno di ca. $ 500/minute di cinema footage). Qui ci sono un paio:

Pre-produzione è tuo amico

Molti di un progetto no-budget non ha semplicemente cadendo a pezzi a causa della mancanza di pianificazione. Il mio progetto in corso di serie ha avuto problemi con la pre-produzione, che ho cercato di affrontare, ma è difficile ottenere collaboratori entusiasti di questa fase della produzione, in modo che possa essere lento andare. Ma vale la pena il tempo. Ogni ora trascorsa in pre-produzione può benissimo risparmiare due ore in produzione.

La creazione di cose come bassi break script, fogli di chiamata, location scouting report, storyboard, e così può sembrare un lusso, ma sono in realtà una necessità. Pre-produzione Buona inchiodamento coinvolge tutte le variabili si può pensare, in modo che non siete completamente fuori della vostra profondità quando qualcosa arriva che non hai in mente. E, contrariamente a quanto alcuni credono, di pre-produzione non limita la propria creatività sul set. Piuttosto, solo attraverso un'adeguata pianificazione si può realmente ottenere creativo sul set e fare cambiamenti radicali, perché la pianificazione ti dà una base stabile a ripiegare su se le nuove idee vanno in tilt.

Beat-boards (storyboard con un solo pannello chiave per il colpo) sono un ottimo rapporto costo-efficacia e di strumento di pre-produzione che può fare non solo sul set di vita molto più facile, ma molti altri aspetti della pre-produzione (selezione di lenti, le luci, e gli attrezzi grip ; spotting per puntelli; fare fogli di invito a cast, location scouting, e nel nostro caso, la pianificazione sul retro-proiezione di scatti e di acquisizione dei piatti) e post-produzione come bene. Anche beat semplici schede come quelle Emma ha fatto per Hitchhiker può dare un sacco di scoppio per bucks molto poco (o no, se è possibile disegnare il proprio):

Tutte le noiose "" up-front di pianificazione è parte del processo di produzione cinematografica, non è qualcosa che fa in modo di esso. Il meglio (e più completa) di posti di lavoro che fate in pre-produzione, migliori saranno i risultati.

Keep It Simple

Cosa di cui vado particolarmente male è mantenere i miei film brevi e semplici. Autostoppista è abbastanza semplice, e sta andando molto più speditamente di alcuni dei miei tiri per esso. Ci sono quattro attori in tutto il pezzo, solo due dei quali hanno dovuto comparire per più di due giorni sparare, e non ci sono i calci piazzati, vestiti d'epoca, o acrobazie. La finestra di dialogo all'aperto (outdoor di dialogo è la rovina di non sparare-budget) è meno della metà la finestra di dialogo del film, e più della metà di essa si svolge in un unico luogo (all'interno di una macchina). Per evitare i problemi di ripresa (e la registrazione del suono) in una macchina in movimento, quegli spari sarà fatto con la macchina in un edificio e il mondo al di fuori della vettura viene fatto tramite la proiezione posteriore (che è facile da fare se non ti dispiace l'aspetto di proiezione posteriore).

Un modo in cui Hitchhiker sembra meno semplice è il numero di scatti. Se si conta il retro-proiezione piatti, ci sono oltre 170 scatti da 9 pagine di script. Molti di questi sono inversioni e lo stesso, come colpi. Questo riduce il numero dei dispositivi di illuminazione set-up a qualcosa di più vicino a 30 (ma che può palloncino, come l'illuminazione è successivamente ottimizzato su una base per-shot "solo un po 'qua e là").

Ci sono due modi per girare una sequenza che è una serie di rovesciamenti: scatta lungo e continuo prende e quindi creare i tagli nel montaggio (facendo un lato di una inversione di prima, poi l'altro) o chiamare il taglio alla fine di ogni inquadratura (ancora una volta , concentrandosi su un lato, e quindi un set-up di illuminazione, in primo luogo). Che uno si può farla franca dipende dalla vostra attori, il tuo stile, e la vostra abilità. Mentre probabilmente otterrete attraverso più riprese in un giorno, se si può fare e si continua quindi creare i colpi necessari editing, fare questo è necessario che gli attori e direttore in grado di offrire su questo. Il ritmo naturale che deriva da questo approccio può essere buono, ma il direttore ha bisogno per guidare gli attori a fornire le scene in un modo che permette l'editor effettivamente cut-away. Se il direttore e / o attori non può inchiodare il giusto equilibrio di stimolazione, o gli attori possono non ricordare le linee per l'intera sequenza (non tutti i no-film di bilancio in grado di segnare attori con esperienza), si può essere costretti a tagliare alla fine di ogni inquadratura. Alcuni direttori preferiscono naturalistico si sentono meno si può avere da fare discontinuo prende. In un film molto stilizzato, che può funzionare meglio. E dato il tempo e la capacità, alcuni direttori farà il continuo prende e poi tornare indietro e fare alcune o tutte le inquadrature discontinuo. Fare entrambe le opzioni di editing crea di più, ma sicuramente può indossare un cast e la troupe. Regista e produttore devono lavorare insieme per trovare la giusta misura data la loro capacità di cast e troupe e le esigenze specifiche di un determinato progetto.

Il Hitchhiker, dal momento che Emma sta lavorando con gli attori improvvisazione, c'è stato più di uno skew di lasciare che le cose roll e non continua, quando prende l'angolazione della telecamera sono esattamente gli stessi attraverso i tagli di cui le tavole. Non abbiamo fatto le sequenze principali del dialogo (in auto, con la proiezione posteriore alle spalle) ma, in modo che rimane da stabilire se questo approccio possono contenere fino - ma se lo fa, per questo specifico progetto, sembra la scelta giusta .

A volte, Weird Stuff Happens

Soprattutto se sei un non-operazione di bilancio, la pianificazione sparare sarà quasi certamente soffiato a un certo punto di roba strana. Il Hitchhiker abbiamo perso una serata di ripresa, perché un edificio ha preso fuoco lungo la strada dalla stazione di benzina dove ci sono state riprese. Non vi era alcun piano per la ripresa in atto diverse sequenze qualcosa dovrebbe andare storto con la posizione, così siamo andati tutti a casa. Quando abbiamo perso questa notte, eravamo già ri-scatto qualche foto, che sono stati precedentemente distrutto da un guasto all'impianto. Perché no cast di bilancio ed i membri dell'equipaggio hanno altri lavori, non abbiamo avuto i membri del cast di guardia per le opzioni alternative. Aggiungi tempo slop nel tuo calendario no-budget di roba strana che si verifichi (in altre parole, il tempo di scatto libro più di quanto si pensi hai bisogno - ma non troppo di più, perché è necessario per mantenere la buona volontà con il cast e la crew non pagati ).

Un intero fine settimana ha dovuto essere riprogrammata a causa di un errore nella ricerca location, causando un ritardo di almeno un mese nel calendario della ripresa (perché ognuno di noi ha altri lavori e progetti). Senza cinema-budget, tempo di preparazione è l'unico lusso che realmente sono. Non solo si deve fare attenzione pre-produzione (che Emma e Brandon ha fatto), si dovrebbe anche elaborare piani per il modo per evitare di perdere intere giornate di eventi casuali (come gli incendi), o hai fatto errori nella pianificazione originale (come mancano alcuni piccoli dettagli che lo rendono un luogo adatto alla fine, quando arriva il momento di effettiva utilizzazione). Anche nel cinema di bilancio più grande, è meglio avere sempre di piani di emergenza e la caduta di valore (per i luoghi, gli attori, le scene da girare in un determinato giorno, ecc), ma nel cinema di bilancio piccola può essere essenziale. Hai bisogno di spendere un sacco di energia mantenendo il cast e la troupe in corso, quando si colpisce dossi come questo (lo so da un progetto in corso di serie su cui sto lavorando, che ha avuto diversi lunghi periodi di slancio stagnante), e può essere drenaggio, in particolare per il direttore e produttore. E 'meglio cercare di evitare in primo luogo.

People Eat Food

No-cinema di bilancio prospera sugli sforzi volontari. Senza volontà delle persone di chip-in per rendere il vostro progetto, è non solo sta per accadere. Non avendo per nutrire la popolazione è, secondo un veterano coppia Produttori Indie ho parlato, la causa numero uno di No e Low Budget progetti completamente cadendo a pezzi. Considerando quanto sia importante, che è una lezione facile da imparare: assicurarsi che sempre set-aside tempo e denaro per alimentare il vostro cast e la troupe. Periodo. Niente scuse. Fortunatamente per il progetto, Emma e Brandon sono in tutto la cosa cibo (anche se rendere il vostro equipaggio devono presentare le ricevute per ottenere rimborso per alcuni pasti può diventare piuttosto un dolore quando la dimensione della squadra ottiene su 4 - 6 persone).

Il vostro equipaggio hanno Altri lavori

Un'altra cosa che la produzione Hitchhiker (la maggior parte) si ha diritto a capire che la vostra squadra volontario non è guadagnarsi da vivere facendo il film gratuitamente, e di tenerne conto. Fatta eccezione per un paio fine settimana, abbiamo girato quasi interamente durante il fine settimana o nelle notti Venerdì, e generalmente chiuse anticipatamente la Domenica. È essenziale per soddisfare le tue cast di volontariato e l'equipaggio in termini di posti di lavoro pagato, e anche per capire che ci possono essere altri "resume builder" i progetti che stanno andando a lavorare dopo il vostro. Se non accogliere i loro orari di lavoro, si perde rapidamente cast e della troupe che hanno bisogno di posti di lavoro giorno per pagare l'affitto e comprare il cibo. Set Esaurimento in fretta, le persone che Stick It Out nonostante le richieste eccessive inevitabilmente fare un lavoro peggiore di quella che altrimenti - e la vostra produzione soffriranno. Superando il tempo del calendario assegnati saranno indurre la gente a svanire off in altri progetti che stanno lavorando. Autostoppista ha fatto un buon lavoro di evitare il primo, ma ha il piede sulla mina di quest'ultima. Sarà una sfida per pianificare gli ultimi due giorni le riprese, che sono stati spinti-back almeno un mese.

Così Give Yourself Time Enough

Prenda il numero di sedi, i set-up, e colpi complessivi, e fare un piano di ripresa. Quindi, se sei in una situazione di no-budget, fattore nel fatto che la maggior parte del vostro cast e troupe sono inesperti e quindi sarà inevitabilmente lenta e fare degli errori. Aggiungete a ciò un buffer che permette di permettere alle persone di divertirsi, in modo che ti vogliono aiutare ancora una volta (e ti consigliamo di farlo di nuovo), e poi buffer che, sulla base del presupposto che vi pasticciare abbastanza a bruciare almeno il 20% del vostro tempo. Fare tutto questo, e avete voi stessi un programma no-budget. Finché si può permettersi di comprare cibo per tutti quei giorni sparare (e affittare le attrezzature necessarie, che se sei un novizio no-budget si spera sia praticamente nulla), e il vostro programma si inserisce all'interno del tuo budget.

Un errore più inesperto non-registi di bilancio fanno nella programmazione (e utilizzando il loro tempo) è quello di dimenticare che il set-up sarà lenta con un equipaggio inesperto (in particolare per quanto si stancano - nessuno ma un triatleta o soldato entra in affari preparati per germogli a tarda notte e l'inizio del giorno successivo le chiamate). Questo porta a rallentare i set-up e colpi di corse. Che conduce a entrare in sala di montaggio con un solo male prende. Datevi il tempo di fare sicurezza, fa, e forse anche un alt qua e là. Provare, imparare stili suoi attori ', e di pianificare il vostro tempo, in modo particolare per eseguire i suoi attori della scena tante volte quanto è comodo per loro. Non esagerare e sparare 40 prende di ogni inquadratura (ora è a buon mercato come un no-regista di bilancio, ma non è libero - in particolare con le posizioni prese in prestito), ma in genere si spostano sul dopo 2 o 3, non si è raccomandato fino a quando ' ve davvero ottenuto un tatto per che cosa è veramente buono e non è un prendere. E 'emotivamente difficile lasciare che gli attori fanno un dispositivo di sicurezza prendere (e molti si vogliono sempre "solo un altro" - e si sentono insoddisfatti se non si lascia li avete) se impostato slow-up stanno trascinando verso il basso il vostro programma, in modo da assicurarsi che la pianificazione è realistico, dato il vostro (e il vostro equipaggio) livello di abilità.

Autostoppista, uno script di nove pagine, avrà girato nell'arco di almeno sei giorni pieno, con almeno cinque giorni supplementari parziale. Footage Un giorno doveva essere nuovamente a causa di problemi shot. Tre giorni ha dovuto essere riprogrammata a causa di problemi sul posto. Il calendario iniziale è stata otto giorni di ripresa - un congruo importo per uno script di nove pagine, anche con un equipaggio piuttosto piccolo. Sorti problemi che ha causato il calendario di diventare sparse, ma a causa della pre-produzione bene che è stato fatto (schede di ciò che stava per essere fucilato, guasti e fogli di chiamata per sequenza, ecc), è stato relativamente facile per flettere il calendario sulla base del problemi emersi.

Progetto Crew: Emma, Brandon, Dani, Austin, Danielle, Erick, Victor, Susan, Gesù, Jason, Jose, Sarah, Rebecca