O Indie Musings Auteur no cine por Stephan Vladimir Bugaj.

O Debate: O que deu mal, o que deu certo?

O ano pasado, sete amigos e eu virei-en torno a un proxecto de curtametraxe en preto de 14 horas (dende a concepción ata o parto), con ninguén que non sexa Anu e eu traballo máis de 6 horas sobre ela (que é como o tiro foi longa, incluíndo ensaios e cea ). Foi, literalmente, non-realización do orzamento. Todo o proxecto foi feito en tempo voluntario, prestado artes, e cartos de peto 50 dólares para a alimentación ea fita. Non se editor dedicado implicados, e eu tiña me queimada polo tempo, fun-me a Edit-lo, entón eu decidir usar unha única e continua do exame que eu tiro. Así, tornouse unha sátira películas, no estilo dun show de variedades de idade. Eu aínda creo que debería ter editado, porque a acción non é moita expresividade e movemento de cámara / dinámica tiro tería axudado a máscara que, pero, desgraciadamente, ese buque navegou moito tempo atrás.

A xénese do proxecto foi a seguinte:
Preto de Super Tuesday 2008 Anu miña muller e eu observei que o ton da carreira presidencial demócrata primario foi un lote terrible como a Best Animated Feature race cita Oscar: un Underdog plucky seus seguidores cren que representan a nova cara da sociedade contemporánea e unha partida de os intereses instalados (Obama / Persépolis), e un candidato establecemento popular cuxos adeptos crían representar un equilibrio entre a algo novo e un atraso de reivindicación de longa data esforzos para facer o mundo un lugar mellor (Ratatouille / Clinton). Para nós, en ambos os casos, ambas as opcións foron moi bos, e atopamos o vitríolo vertidas polos seguidores de ambos os dous lados foi ridículo. Entón, decide escribir unha sátira en que o debate sobre un (Cine de Animación) situou-se para os demais (candidatos presidenciais). Para nós (e grupo tan pequeno de persoas), este foi totalmente hilariante.

Aquí está o vídeo:

Foi divertido de facer, e todos os participantes achei divertido de asistir, pero certamente ten os seus problemas. Hai algunhas leccións que poden ser retiradas da produción, algúns específicos para o tipo de proxecto que é, un pouco máis xeral.

O que deu certo?

• Temos a cousa rematou, e lanzou, na mañá do martes super.
• Os actores fixeron un traballo incrible de memorización de seis páxinas de diálogo, moitas veces moi complicada - en aproximadamente dúas horas.
• Nós nos divertimos facendo iso.
• Se vostede está en animación, política, comedia e seco, que é moi divertido.

Honestamente, que era máis que esperávamos para obter dereito dadas as limitacións de tempo. A lección alí: configurar as expectativas nese sentido, e podes estar satisfeito con un proxecto de ser o que é para o seu orzamento, limitacións de tempo, e tempo na historia e ser arrastrado para un proxecto de exceso de traballo en algo que non pode ser, ou atopar-se decepcionado porque non cumprir as normas que son irreais, dado o que é.

O único que temos a máis á dereita era perder lo agradable. Anu axudou moito con iso, porque eu estaba canso e estrés, o que pode levar-me para comezar temperamental (o que é algo que nunca queres facer como Director - independentemente do que algunhas persoas parecen crer). Ela fixo un bo traballo dos aspectos de xestión de persoas do produtor ser, que é o aspecto máis crítico da xestión de produción. Unha boa xestión de persoas comeza a traballar mellor fóra da súa tripulación, aumenta a confianza, que lles permite resolver os problemas máis por conta propia, e reduce o esforzo global para o produtor e director. Ao axudar-me non saque a miña frustración sobre a tripulación, que foron coraxosamente tentando facer co debido tempo nin diñeiro para filmes seis páxinas, Anu realmente "ela gañou raias" como produtor.

O que deu mal?

• É claramente un traballo de punta.
• O diálogo foi demasiado ambicioso dadas as limitacións de tempo.
• A acción foi moi chat para apoiar o diálogo.
• O espazo no que filme foi moi pequeno - foi moi difícil para a luz, e non podía mover a cámara ou actores moito.
• Equipo rompe. Sen equipos de copia de seguridade, perdemos o tempo de filmación.
• Eu me implica moi directa na resolución dos problemas de equipo, perdendo tempo mellor gasto ensaiando os actores.
• Eu debería ter editado en vez de usar unha toma longa.
• Eu usaba mesmo correndo por fóra, a través de todo (o que levou a varios dos erros anteriores).

O elenco eo equipo fixo un gran traballo. Todo o que deu mal foi culpa miña como instigar do proxecto e do escritor / director / co-produtor. Eu estaba tan apaixonado pola miña propia escrita intelixente que eu non considero que un bocado eu estaba pedindo meus actores para Recordar en basicamente ningún tempo en todo, e pensa tamén que o diálogo sería realizar o proxecto con ningunha acción importante de apoio. Mal. Cinema é un medio visual, e mesmo pola súa vez, rapidamente arredor, comedia guerrilla algún elemento visual atractivo é crítica. E sen que o interese visual no estadio, a falta de movemento da cámara é gritante. Nós non tivemos ningún cuarto no espazo que tiro en mover fisicamente a cámara (ou os actores, en realidade), entón eu non ía cambiar a miña máis actores (xa un erro), eu non debería ter usado me para fóra, e deixou o tempo eo espazo mental para a edición. Variedade de ángulos de cámara tería engadido polo menos algún interese visual.

Canto a min tamén inclúen directamente nas cuestións do equipo, eu estaba no camiño da miña tripulación e neglixencia o meu propio emprego (apoio dos actores). Mesmo cun proxecto moi pequeno, unha que usar unha morea de sombreiros, vostede non debe ter alguén do sombreiro e intentar usalo - mesmo se eles están a ter problemas (a menos que son tan incompetentes que non poden resolver o problema dunha forma atempada e ten que intensificar se - o que non foi o caso deste proxecto). Non só este minar a relación de confianza entre o director eo equipo, pero ela o distraer as empresas máis importantes á man: manter o desenvolvemento creativo do filme na pista. A tripulación está ao seu alcance para facer o seu traballo especificamente para que non precisa.

Tiny proxectos coma este raramente son obxectivos grande, pero pode aprender moito con eles e ter un bo tempo facendo isto. Errar é parte do proceso de aprendizaxe, é moito máis doado de aprender dos erros cometidos en $ 50 proxectos de mini-DV baleado nunha sala de correo do que nun proxecto de US $ 50 millóns.

Project Crew: Anu, Mach, Austin, Michael Erick, Luigi, Fabio