L'Indie Auteur Réflexions sur le cinéma par Stephan Vladimir Bugaj.

Notes sur les billets, pt. 4: À qui s'adresser pour les notes.

Ce poste est principalement pour les écrivains indépendants et les administrateurs. Si vous travaillez pour quelqu'un sur un projet, il est habituellement tout à fait évident avec qui vous devriez demander des notes (et si elle n'est pas, demandez à l'administrateur ou le producteur). Indépendants, sur la D'autre part, peut-être un moment très difficile de trouver des gens pour leur donner un ensemble «regard neuf».

Pour commencer, ne demandez pas Josh Olson pour les notes . En fait, ne pas demander à quelqu'un de notes n'est pas susceptible de vous les donner (en particulier si elles sont sujettes à qui peste contre vous). Cette catégorie comprend tous ceux que vous avez jamais entendu parler dans l'entreprise, à moins que ce soit (1), ils vous demandons explicitement de leur envoyer une copie de votre script ou coupées du film, ou (2) vous êtes quelqu'un (c.-à-pair) dans l'entreprise. Même si la personne bien connue est un ami réel, il est généralement préférable d'attendre pour eux de demander de lire ou voir quelque chose sur lequel vous travaillez en fonction de vos leur parler de ce que le projet. (C'est ce qu'on appelle le tangage, et il est le principal moyen de nombreux scripts se lire et de films obtiennent des fonds ou ramassés - en générant un intérêt actif dans l'histoire par un bref résumé.) Si vous harceler une personne en vous offrant un retour, attendez la critique la plus sévère, car ils ne voulaient pas le faire en premier lieu et donc être sensible à tous les défauts dans votre travail.

Obtenir la rétroaction, mais, n'est pas si difficile si vous savez comment vous y prendre. Parmi les propositions ci-dessous, vous avez à jeter à propos pour les dispensateurs de note dont les notes que vous respectez et vous pouvez apprendre à partir, jusqu'à ce que vous trouverez un bassin de personnes assez large pour que vous pouvez poser des questions sur cinq d'entre eux pour des notes sur un projet donné (combien de personnes cela signifie dépend de la façon dont vous êtes prolifique - ne pas demander une seule personne pour les notes plus d'une fois tous les 2 - 3 mois, sauf si vous avez un l'amitié à très long terme ou d'une très étroite relation de travail avec eux).

Demandez à vos amis

Certains d'entre eux vont être trop beau pour vous, d'autres trop dures de la jalousie, mais vous pourriez aussi bien demander des notes de l'un ou deux de vos amis que vous pensez que peut être la plus simple. L'idée que demander à vos amis de rétroaction est une mauvaise idée parce qu'ils ne peuvent pas être des experts a un défaut évident: Vos amis sont de votre auditoire. La plupart des gens qui vont voir se déplace ne sais pas comment écrire ou de les faire, mais ils vont critiquer votre travail de toute façon. C'est pas une mauvaise idée d'obtenir des commentaires des gens comme ça à l'avance. Vous devrez les guider , et vous aurez probablement beaucoup de notes de vos amis terrible, mais l'audience sur l'endroit où ils s'ennuient ou confus est particulièrement utile puisque c'est là que le grand public peut également être ennuyé ou confus. Il suffit de ne pas prendre note de vos amis trop au sérieux, ils sont en effet biaisés, après tout.

Comme le temps passe, vous faire des amis avec d'autres écrivains ou réalisateurs, lecteurs professionnels, producteurs et autres professionnels du secteur et les candidats bien formés, qui seront tous deux de vos amis et aussi être d'excellentes sources de notes knowledable. Ce sont susceptibles d'être la source la plus constante à disposition des notes effectivement utile, à condition que vous rendre la pareille pour eux en cas de besoin. Mais gardez au moins un lecteur dans votre piscine qui n'est pas un pro, parce que savoir comment la personne répond moyenne est utile, même à travers toutes les mauvaises notes que vous obtiendrez. (NOTE: Vos amis non-pro est un public pauvres est essentiellement vrai de scénarios, de toute façon, tant que celles-ci peuvent être source de confusion et difficile à lire pour des non-spécialistes. Les amis qui n ' t pros sont en fait un grand public pour les éditions de films réels, parce qu'ils sont plus proches que vous allez vous rendre à une audience publique de test sans avoir à payer pour un.)

Prenez des cours

Même certains auteurs expérimentés et très réalisateurs (généralement ceux qui n'ont pas pénétré dans la A-list encore) encore prendre des cours de l'atelier comme ceux offerts par le programme professionnel de l'UCLA , ou des laboratoires comme CineStory ou Sundance . Classes d'atteindre trois objectifs majeurs: (1 ) vous fournir des délais, (2) vous fournir un groupe de personnes qui sont obligés de vous donner les notes, et (3) de rencontrer des gens avec qui vous pouvez échanger des notes plus tard et peut-être même de collaborer avec des projets. Les cours sont la meilleure façon de rencontrer des gens et bâtir des relations qui peuvent aller de l'échange des notes à quelque chose de plus concret par la suite.

Vous pouvez obtenir des notes terribles de ses camarades de classe, mais vous aurez également quelques notes très bien si vous choisissez les catégories qui sont sur les lieux graves pour les gens sérieux. Depuis UCLA propose des cours en ligne, il n'y a aucune raison de rester dans une classe terrible, mais pas complètement remise cours locaux (en particulier ceux de la ville et les collèges d'Etat). Soyez prudent lors de l'examen des programmes sans but lucratif d'éducation des adultes. Ils offrent rarement quelque chose qui ville et les collèges d'État ne sont pas, et sont souvent hors de prix pour la qualité des enseignants et des étudiants, vous travaillerez.

Obtenir une maîtrise est aussi un moyen pour obtenir un lot de la critique de votre travail. Aux États-Unis, il ya les trois grands écoles de cinéma ( UCLA , USC , NYU ) et le AFI . Mais si vous ne pouvez pas aller à l'une de ces , il ya aussi d'autres programmes décent dehors là comme la Colombie , UT , et plusieurs autres. Au Royaume-Uni, il est NFTS , et d'autres pays ont des écoles de cinéma majeur.

Joignez-vous à un écrit et / ou le groupe cinéma

Beaucoup d'écriture et le cinéma critique groupes se forment à partir de la classe ou la retraite des relations, afin que les deux propositions sont compatibles. Mais même si vous n'avez pas pris toutes les classes, vous pouvez trouver un groupe dans votre région grâce à des amis, un collège local ou d'une bibliothèque, ou un babillard en ligne. Certaines régions peuvent aussi avoir des organisations cinématographiques (telles que San Francisco est maintenant défunte Fondation du Film Arts) qui ont des babillards où vous pouvez poster à la recherche d'un groupe, et qui organisent des événements aussi où vous pouvez aller à la rencontre en personne et d'essayer pour former un groupe de cette façon.

Il ya aussi des sites en ligne qui fonctionnent comme des groupes virtuels critique. Certains ne sont que des forums babillard, telles que celles de Save The Cat , où vous pouvez discuter de l'artisanat, rencontrer des gens presque publier des demandes et, pour la critique. Mais il ya aussi un couple de sites , Trigger Street et Zoetrope , qui sont précisément ceux des communautés critique dans laquelle vous devez donner critiques afin de les recevoir. La raison de ces sites est d'avoir les utilisateurs de donner à chaque note d'autres, à la fois pour aider les uns les autres, et que le plus haut en revue des projets sur les sites peuvent être considérés par les entreprises de production. Depuis Trigger Street et Zoetrope sont organisées pour échanger des billets forums, si vous donnez des notes, vous aurez également les obtenir.

Seulement dans des circonstances particulières très - quelqu'un paie

Parfois, vous voulez des notes à partir d'un lecteur professionnel - le type même de personne qui peut lire votre travail pour une entreprise, vous sendit d'. Étonnamment, c'est assez difficile à trouver, et encore plus difficile de trouver un juste prix. La seule notes versées j'ai trouvé à ce jour qui valent le prix est Scott Sélection du Reader's note 60 offre $ , et parfois les notes à mon retour de WILDsound et Austin Film Festival . Ma règle générale est que je ne vais pas payer plus que d'environ 80 $ pour les billets (pas de consultation, de l'esprit que vous, mais une lecture simple et la livraison ponctuelle d'un paquet de notes), sauf si elles sont exceptionnellement étonnant et des notes détaillées. Et je n'ai pas encore trouvé un donneur de note que je dois payer plus de $ 80 pour. Honnêtement, en termes de lecteurs désintéressés tiers qui donnent des notes décent ou mieux, je n'ai trouvé les trois mentionnés ci-dessus à tous.

Aussi, beaucoup de gens qui vendent des services note ne sont pas professionnels lecteurs, ils sont des consultants professionnels. La plupart des lecteurs professionnels que revendre leurs services en dehors des studios à travers les festivals (je l'ai trouvé qu'un seul jusqu'à présent qui offre des services directs - Scott). Les consultants peuvent occasionnellement être utile de travailler avec - même certains travaux Listers A-avec l'histoire et le script consultants - si vous avez développé une relation personnelle avec eux. La plupart des auteurs à succès qui travaillent avec un conseiller à tous en général de travailler avec quelqu'un qui a été un professeur ou un mentor de leurs dans leur AMF ou programme de formation professionnelle, ou à une retraite, un atelier ou d'un festival. C'est la réunion de la personne et à le frapper emporté avec eux que le plus important, mais vetting leurs crédits et les titres est également important (con art fonctionne parce que les gens semblent Nice et utile au début, alors faites vos devoirs quand quelqu'un de nouveau séance).

Par exemple, j'ai toujours prendre des cours avec, et d'obtenir des notes de script, le même professeur: Tim Albaugh . Je n'aurais pas travaillé avec lui en tant que consultant, mais, si j'avais juste trébuché sur son site web. C'est la relation personnelle qui est important, car sinon vos chances de se sentir arraché à pied par un consultant sont très élevés (parce que beaucoup - peut-être plus - d'entre eux sont pires qu'inutiles, et ceux qui sont bons peut sembler terrible, si vos styles sont incompatibles).

Obtenir la représentation et / ou travailler avec un producteur

Toutes ces recommandations sont particulièrement pertinentes avant de vous parvenez à obtenir un gestionnaire ou de développer une relation avec un producteur qui veut jouer un rôle actif dans le développement de vous et / ou certains de vos travaux. Une fois que vous parvenez à obtenir un ou deux de ces relations, vos notes primaires viendront de votre manager et / ou le producteur. La plupart des producteurs et des gestionnaires de vous donnera une excellente, des notes détaillées et de travailler avec vous pour voir votre chemin à travers leur mise en œuvre. Leurs notes vont être axée sur la réalisation de votre travail vendable par les , et peuvent entrer en conflit avec votre vision du projet. Votre mission sera de les convaincre de rester aussi près que possible de votre vision, tout en reconnaissant les problèmes qu'ils élevons avec votre matériel et les traiter d'une manière qui procure à la base problèmes sous-jacents qui peuvent réellement causer des problèmes pour un public. C'est votre travail d'écrivain ou le directeur - de comprendre la matière, et l'adresse de problèmes avec elle afin de la rendre la meilleure mise en œuvre du matériel possible.

Travailler avec un manager et / ou le producteur prendra vos notes au niveau suivant - mais vous aurez aussi veulent encore obtenir des notes d'environ cinq personnes pour chaque projet majeur de chaque projet. Gardez donc ces amis, des mentors et des lecteurs engagés à portée de main, car vous aurez toujours envie d'un groupe de personnes que vous pouvez faire confiance à qui vous donnera des notes sur votre travail qui sont aussi l'ordre du jour sans qu'il était humainement possible.