Im vergangenen Jahr sieben Freunde und ich drehte mich-um einen Kurzfilm-Projekt in ca. 14 Stunden (von der Konzeption bis zur Auslieferung), mit niemandem anderen als Anu und ich arbeiten mehr als 6 Stunden auf sie (das ist, wie lange die Dreharbeiten wurde, einschließlich der Proben-und Abendessen ). Es war buchstäblich No-Budget-Films. Das gesamte Projekt wurde auf freiwilliger Zeit gemacht, ausgeliehen Getriebe, und $ 50 Taschengeld für Essen und Klebeband. Es gab keine speziellen Editor eingebunden, und ich würde mich ausgebrannt von der Zeit ging ich, es selbst zu bearbeiten, so entschied ich mich zu einer der einzigen durchgehenden Gebrauch nimmt, dass wir erschossen würden. So wurde es ein skit gefilmt im Stil eines alten Varieté-Show. Ich denke, ich sollte noch bearbeitet werden, weil die Aktion nicht sehr ausdrucksstark und Bewegung der Kamera / Schuss Dynamik hätten dazu beigetragen haben, dass Maske, aber ach, segelte das Schiff schon längst.

Die Genese des Projekts war:
Rund Super Tuesday 2008 Meine Frau Anu und ich bemerkte, dass der Tenor der Demokratischen Presidential Primary Rennen eine ganze Menge, wie die Best Animated Feature Oscar Nomination Rennen: eine tapfere Underdog, dessen Anhänger glaubten an das neue Gesicht der modernen Gesellschaft zu vertreten und war eine Abkehr von die tief verwurzelte Interessen (Obama / Persepolis), und ist ein beliebter Kandidat Einrichtung, deren Fans glaubten, eine Balance zwischen Neuem und eine überfällige Ehrenrettung der langjährigen Bemühungen um die Welt ein besserer Ort (zu repräsentieren Ratatouille / Clinton). Um uns, in beiden Fällen sowohl Entscheidungen waren recht gut, und wir fanden die Vitriol von Anhängern auf beiden Seiten zum Ausdruck gebracht war lächerlich. Also beschlossen wir, einen Sketch zu schreiben, in der Debatte über eine (Animationsfilme) stand-in für die anderen (Präsidentschafts-Kandidaten). Für uns (und als kleine Gruppe von anderen), war dies durchaus komisch.

Hier ist das Video:

Es war lustig zu machen, und die Teilnehmer alle fanden es amüsant zu beobachten, aber es hat sicher seine Probleme. Es gibt einige Lehren, die aus der Produktion gezogen werden können, bestimmte die Art des Projekts ist es, einige sind eher allgemein.

Was lief gut?

• Wir haben das Ding fertig und freigegeben, am Morgen des Super Tuesday.
• Die Schauspieler haben einen ausgezeichneten Job beim Auswendiglernen sechs Seiten oft ziemlich kompliziert Dialog - in etwa zwei Stunden.
• Wir hatten Spaß dabei.
• Wenn Sie in Animation, Politik, sind trocken und Sketch-Comedy, es ist einigermaßen komisch.

Ehrlich, das war mehr, als wir zu Recht angesichts der zeitlichen Zwänge zu erhalten erwartet. Die Lehre gibt: Stellen Sie Ihren Erwartungen entsprechend, und Sie können mit einem Projekt zufrieden sein, was sie für ihren Haushalt, Zeitdruck ist, und die Zeit in der Geschichte und in die Überlastung ein Projekt in etwas, das es nicht sein kann, oder finden Sie ziehen sich enttäuscht, weil sie nicht erreichen, dass unrealistische Standards gegeben sind, was es ist.

Die Sache, dass wir die richtige bekam, war es angenehm zu halten. Anu wirklich geholfen mit, weil ich müde war, und betonte, die mich führen zu bekommen temperamentvollen (das ist etwas, wollen Sie sich nie als Direktor tun können - unabhängig davon, was manche Leute zu glauben scheinen). Sie haben einen guten Job des Volkes Management-Aspekte des Seins Produzent, der die meisten entscheidender Aspekt der Bewältigung einer Produktion ist. Gute Leute Management erhält die beste Arbeit aus Ihrer Mannschaft, baut Vertrauen auf, ermöglicht ihnen, mehr auf ihre eigenen Probleme lösen, und reduziert die Gesamtkosten Stress für die Produzentin und Regisseurin. Indem Sie mich nicht aus meiner Frustration über die Mannschaft, die tapfer versucht fällig zu stellen, ohne Zeit und kein Geld, um sechs Seiten schießen, wurden Anu wirklich "verdient ihren Streifen" als Produzent.

Was ist schiefgelaufen?

• Es ist eindeutig ein Eilauftrag.
• Der Dialog war zu ehrgeizig angesichts der zeitlichen Zwänge.
• Die Aktion war zu langweilig, um den Dialog zu unterstützen.
• Der Raum, den wir in Schuss war zu klein - es war sehr schwer, leicht, und wir konnten die Kamera nicht bewegen oder Schauspieler viel.
• Equipment brach. Ohne Backup-Getriebe, verloren wir Drehzeit.
• Ich beteiligte mich auch direkt bei der Lösung von Fragen der Ausrüstung, Zeit verschwenden besser ausgegeben proben die Schauspieler.
• Ich hätte es bearbeitet, anstatt über eine sehr lange dauern.
• Ich trug mich durch alles durch Rauschen (das führte zu einigen der Fehler oben).

Der Cast und Crew hat einen tollen Job. Alles, was schief gelaufen war meine Schuld als Anstifter des Projektes und Autor / Regisseur / Co-Produzent. Ich war so verliebt in meine eigene clever schriftlich, dass ich nicht der Ansicht, tat, was einen Schluck fragte ich meine Schauspieler im Grunde keine Zeit überhaupt zu merken, und ich dachte auch, dass der Dialog wäre das Projekt ohne wesentliche unterstützende Maßnahmen durchzuführen. Falsche. Filmemachen ist ein visuelles Medium, und selbst in schnellen turn-around, Guerilla-Sketch-Comedy einige überzeugende visuelle Element ist kritisch. Und ohne dass die visuelle Interesse an der Inszenierung, ist die mangelnde Bewegung der Kamera grell. Wir hatten keinen Raum in der Raum, den wir in körperlich bewegen die Kamera (oder die Schauspieler wirklich erschossen), so, wenn ich wollte nicht meine Schauspieler bewegen sich (schon ein Fehler), sollte ich nicht getragen haben mich aus und verließ Zeit und mentalen Raum für die Bearbeitung. Varieté in der Kameraperspektiven aufgenommen würde zumindest einige visuelle Interesse.

Als ich mich für die Einbeziehung auch direkt in die Ausrüstung Fragen bekam ich in der Art meiner Mannschaft und vernachlässigte meine eigene Arbeit (Unterstützung der Akteure). Selbst bei einer sehr kleinen Projekt, in dem Sie tragen eine Menge Hüte, Sie sollten nicht noch jemand anderes den Hut ab und versuchen, es zu tragen - auch wenn sie Probleme haben (sofern sie nicht so unfähig sind sie nicht Lösung des Problems in einer fristgerechten Weise, und Sie müssen in Schritt-für - was nicht der Fall war, mit diesem Projekt). Nicht nur, dass diese Erosion der Vertrauensstellung zwischen Regisseur und Crew, aber es lenkt Sie von den wichtigsten Geschäfts bei der Hand halten: die kreative Entwicklung des Films auf der Strecke. Die Crew ist ihr für ihre Arbeit gezielt so tun Sie nicht.

Tiny Projekte wie dieses sind selten objektiv groß, aber man kann viel von ihnen lernen und eine gute Zeit haben, während es zu tun. Fehler zu machen ist ein Teil des Lernprozesses, ist es viel einfacher, aus Fehlern zu 50 Euro Mini-DV-Projekten in einem Mailroom als an einem $ 50 Mio. Projekt erschossen zu lernen.

Project Crew: Anu , Mach , Austin , Michael, Erick, Luigi, Fabio

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