Indie Autorské dumání o filmu Stephan Vladimir Bugaj.
Mezi mé mnoha současných projektů je pomáhat svým přátelům Emma (ředitel) a Brandon (výrobce), aby Emma je film Stopař. Kromě poskytují příležitost ke spolupráci s talentovanými, příjemný skupina lidí pracovat, může stopaře také některé cenné poznatky o "ne-rozpočet" (ultra nízkým rozpočtem, který jsem za méně než cca. $ 500/minute na záběrů) filmu. Zde je několik:
Preprodukce je váš přítel
Mnoho no-rozpočet projektu selhala tím, že prostě rozpadá kvůli nedostatku plánování. My probíhající sériový projekt má problémy s jejich vývojovými pracovišti, které jsem se snažil řešit, ale je obtížné získat spolupracovníky nadšeni, že fázi výroby, tak to může být pomalé děje. Ale stojí to za čas. Každou hodinu strávil na preprodukce může velmi dobře ušetřit dvě hodiny produkce.
Vytvoření věci jako pády skript break, call listy, místo skautingu zprávy, storyboardy, a tak dále, může jevit jako luxus, ale oni jsou ve skutečnosti nezbytností. Dobrý preprodukce zahrnuje přibíjet se všechny proměnné, které můžete myslet, takže nejste úplně ze svého hlubin, když něco přijde, že jste na to myslet. A na rozdíl od toho, co někteří věří, preprodukce neomezuje vaše on-soubor kreativitu. Naopak, pouze prostřednictvím řádného plánování můžete skutečně dostat tvůrčí on-set a radikální změny, protože vaše plánování vám stabilní základnu k pádu zpět na když nové myšlenky zbláznit.
Beat-desky (storyboardy s pouze jedním klíčem panel za shot) jsou vynikající a rentabilní preprodukce nástroj, který může znamenat nejen on-nastavit život tak mnohem jednodušší, ale mnoho dalších aspektů preprodukce (výběr objektivů, světla, a grip zařízení ; špinění za rekvizity, aby volání listy pro cast, místo skautingu a v našem případě, plánování zadní-projekce snímků a nabývající desky) a postprodukci stejně. Dokonce i jednoduchý beat-desky, jako ty, Emma to pro stopaře vám může dát hodně muziky za málo (nebo žádné, pokud můžete upozornit svou vlastní) babek:
Všechny "nudné" up-front plánování je součástí filmu proces, ne něco, co se staví do cesty to. Lepší (a úplnější) práci, kterou dělat v předvýrobních, tím lepší bude výsledek.
Vše musí být jednoduché
Něco, co jsem obzvláště špatné, je udržuje v mé krátké filmy jednoduché. Stopařův je docela jednoduchý, a že to bude mnohem snáze, než někteří z mých střílí za to. K dispozici jsou čtyři subjekty v celé dílo, z nichž pouze dva měli objevit na více než dva dny natáčení, a tam nejsou žádné nastavení kusů, období oblečení, nebo kousky. Venkovní dialog (outdoor dialog je zhouba no-rozpočet natáčení) je menší než polovina dialog ve filmu, a více než polovina se odehrává v jednom místě (uvnitř auta). Aby se zabránilo problémům natáčení (a záznam zvuku), v jedoucího auta, budou tyto záběry se mělo udělat s autem do budovy a svět mimo auto dělá přes zadní projekce (což je snadné dělat, pokud vám to nevadí to vypadá jako zadní projekce).
Jedním ze způsobů, Stopařův zdá méně jednoduché je počet snímků. Máte-li počítat zadní-projekční desky, existuje více než 170 snímků z 9 stránek skript. Mnohé z nich jsou zvratů a stejný-jako výstřely. Tím se snižuje počet osvětlení set-up, aby něco blíže k 30 (když to může balón jako je osvětlení následně štípnout na per-shot základě "Jen trochu sem a tam").
Existují dva způsoby, jak natočit sekvence, které je řada zvratů: natočit dlouhý nepřetržitý trvá a pak vytvořit škrty v editaci (dělá jednu stranu obrácení první, pak druhou), nebo volejte řez na konci každého záběru (opět , se zaměřením na jedné straně, a proto jedna světelná set-nahoru, první). Který z nich se můžete dostat pryč s závisí na herci, svůj styl a své vlastní schopnosti. I když budete pravděpodobně dostanete přes více záběrů v den, pokud můžete udělat kontinuální trvá a pak vytvořit potřebné záběry na editaci, dělá to vyžaduje, aby subjekty a ředitel může přinést v této oblasti. Přírodní stimulace, která vychází z tohoto přístupu může být dobré, ale ředitel potřebuje průvodce herci dodat scény způsobem, který umožňuje editor skutečně Cut-pryč. Pokud je ředitel a / nebo aktéři, kteří nemohou hřebík správné rovnováhy přecházet, nebo subjekty mohou nepamatujete linky pro celou sekvenci (ne všechny ne-rozpočet filmy podaří skóre zkušený herci), můžete být nuceni snížit Na konci každého záběru. Někteří ředitelé preferují méně naturalistický pocit, že jste si v tom nesouvislé trvá. Ve vysoce stylizovaný film, který může fungovat nejlépe. A vzhledem k času a schopností, budou někteří ředitelé dělat průběžné trvá a pak se vrátit zpět a udělat některé nebo všechny snímky nesouvislé. Dělat tak vytváří další možnosti úprav, ale rozhodně lze nosit v obsazení a osádka. Režisér a producent musí spolupracovat na nalezení správné uložení vzhledem k možnostem jejich obsazení a posádky, a specifické potřeby daného projektu.
Na stopaře, protože Emma pracuje s herci improvizované, došlo k více překroutit nechat věci roll a do průběžného trvá-li úhly kamery jsou úplně stejné v celé kusy uvedené v desek. Jsme neudělali hlavní dialog sekvence (v autě, se zadní projekcí za) ještě, takže to zbývá být stanovena, jestliže tento přístup bude držet - ale pokud ano, pro tento konkrétní projekt, se zdá jako správná volba .
Někdy, divné věci se stane
Zvláště pokud jste no-rozpočtu operace, bude váš harmonogram střílet téměř jistě foukané do jisté míry tím, podivné věci. Na stopaře jsme ztratili natáčení večer, protože dům vyhořel přes ulici od čerpací stanice, kde jsme střelbu. Neexistoval žádný plán na místě pro fotografování různých sekvencí by se něco pokazí s místem, a tak jsme všichni šli domů. Když jsme přišli v noci, už jsme byli re-střelba některé záběry, které byly dříve ztroskotaný zařízení selhání. Vzhledem k tomu, no-rozpočet obsazení a členy posádky mají jinou práci, jsme neměli obsazení členové on-výzva pro alternativní možnosti. Přidat vylít čas do svého no-rozpočet harmonogram pro podivné věci se vyskytují (jinými slovy, kniha více natáčení než si myslíte, že budete potřebovat - ale ne příliš daleko, protože musíte udržovat dobrou vůli s neplacenou obsazení a osádka ).
Celý víkend také bylo nutno přeplánovat kvůli chybě v místě vyhledávání, což alespoň jednoho měsíce zpoždění při natáčení rozvrhu (protože každý má jiné práce a projekty). S no-rozpočet filmu, doba přípravy je jediný luxusní opravdu mají. Nejen, měli byste si udělat pečlivě preprodukce (které Emma a Brandon si), měli byste také přijít s plány, jak se vyhnout ztrátě celé dny na náhodné události (například požáry) nebo chyby jste udělali v původním plánování (např. chybí některé drobné detaily , které místo v konečném důsledku nevhodné, když přijde čas, aby skutečně používat). Dokonce i ve větších rozpočtu filmu, to je nejlepší mít vždy pohotovostních plánů a pád-hřbety (pro umístění, herci, scény natočit v daný den, atd.), ale v malým rozpočtem filmu to může být zásadní. Musíte vynaložit spoustu energie, udržet obsazení a posádka bude, když hit zpomalovače like this (I vím from jeden probíhající sériové project jsem pracoval, který měl several long kouzel ze stojatých hybnosti), a to může být odvodnění, a to zejména o režisérovi a producentovi. Je lepší, aby se pokusili vyhnout se na prvním místě.
Lidé jídlo
No-rozpočet filmu daří na dobrovolnické úsilí. Bez ochotu lidí čip-in, aby se váš projekt, je to prostě to nestane. Není-li ke krmení lidí je, v souladu s pár veteránů Indie Producenti jsem mluvil, číslo jedna příčina No a nízkorozpočtové projekty zcela rozpadá. Vzhledem k tomu, jak je důležité, je to jednoduché ponaučení: Ujistěte se, že vždy set-vyhradily čas a peníze na krmení vašeho obsazení a osádka. Období. Žádné výmluvy. Naštěstí pro projekt, Emma a Brandon se po celé jídlo věc (i když vaše posádka muset předložit účtenky získat splaceny u některých jídel může stát docela bolest, když velikost posádky dostane v průběhu 4 - 6 osob).
Vaše posádka jinou práci
Další věc, která Stopařův produkci (většinou), dostal právo je pochopit, že váš dobrovolník posádka není vydělávat na živobytí v tom, aby váš film zdarma, a vzít v úvahu. Až na pár pozdní všední den, jsme shot téměř výhradně o víkendech nebo v pátek noci, a většinou skončila již v neděli. Je nezbytné, aby uspokojila Tvé all-dobrovolník obsazení a posádku z hlediska jejich placených pracovních míst, a také pochopit, že mohou existovat další "obnovit stavitel" projekty jdou do práce na po vás. Nemáte-li uspokojeny jejich pracovní doby, budete rychle ztratit cast a posádky, kteří potřebují svůj den práci platit nájem a koupit jídlo. Vyčerpání nastává rychle, lidé, kteří vydržet i přes nadměrné požadavky nevyhnutelně dělat horší práci, než by jinak - a vaše produkce bude trpět. Chystáte se v minulosti svůj kalendář přiděleného času způsobí lidem mizí pryč do jiných projektů, které jsou v práci dále. Stopařův odvedl dobrou práci, jak se vyhnout bývalých, ale šlápl na minu z druhé strany. Bude se jednat o problém naplánovat poslední dva natáčecí dny, které byly tlačil-back alespoň měsíc.
Takže Dejte si dost času
Take počet míst, set-up, a celkové záběry, a natáčení plán. Pak, pokud jste v no-rozpočtové situace, faktor v tom, že většina vašich obsazení a osádka jsou nezkušení, a proto bude nevyhnutelně pomalé a dělat chyby. Přidejte k tomu buffer, který vám umožní nechat lidi pobavit, takže budou chtít, aby vám pomohou znovu (a budete chtít udělat to znovu), a pak buffer, který vychází z předpokladu, že budete nepořádek až dost až k hořet nejméně 20% svého času. Udělat vše, a máte sami no-rozpočet harmonogramu. Tak dlouho, jak si můžete dovolit koupit jídlo pro všechny, kdo střílet dny (a nájemné veškeré vybavení, které potřebujete, což pokud jste no-rozpočet nováček doufejme, že je v podstatě nic), a váš plán zapadá do vašeho rozpočtu.
Chyba většina nezkušených no-rozpočet filmaři, aby při plánování (a při používání svého času), je zapomenout, že set-až bude pomalé s nezkušená posádka (zvláště pokud se unaví - nikdo ale triatlonista nebo voják dostane do připravené podnikání pro pozdní noční natáčení a na začátku příštího den volání). To vede k pomalé set-up a spěchal výstřely. To vede k získání do střižně se pouze špatné trvá. Dejte si čas na to bezpečnost trvá, a možná dokonce i alt sem a tam. Zkoušet, učit se styly vaše herci ', a váš program, aby své konkrétní aktéry spustit scény tolikrát, je pohodlný pro ně. Nepřehánějte to a střílet 40 bere každého záběru (čas je levný jako no-rozpočet filmař, ale není to zdarma - zejména s vypůjčenými míst), ale obecně pohybující se na po 2 nebo 3 se nedoporučuje, dokud ' jsem opravdu dostal pocit, pro to, co je a není žádný opravdu dobrý vzít. Je to emocionálně těžké nechat subjekty v bezpečnosti přijmout (a mnozí se budou vždy chtít "jen jedno" - a cítí spokojen, pokud jste nikdy ať si to), když pomalý set-up táhnou dolů svůj rozvrh tak, ujistěte se, že váš plán je realistický vzhledem k Vaší (a vaší posádky) úroveň dovedností.
Stopařův, devět stránky skript, bude mít střílel po alespoň šest celý den, se nejméně pět dalších dílčích dnů. Jednoho dne je záznam musel být re-shot kvůli fotoaparátu problémy. Tři dny bylo nutno přeplánovat kvůli problémům na místě. Původní harmonogram byl osm natáčecích dní - přiměřené částky za devět stránky skript, a to i s docela malou posádku. Problémy nastaly, která způsobila harmonogram, aby se stal rozptýlené, ale vzhledem k dobré preprodukce, která byla provedena (desky o tom, co mělo být zastřelen, členění a volat na sled listů, atd.), bylo poměrně snadné, aby se prohnul schématu, založeného na problémy, které vznikly.
Projekt Crew: Emma , Brandon, Dani , Austin , Danielle, Erick, Victor, Susan, Ježíš, Jason, Jose, Sarah, Rebecca
Debata: Co se stalo, co šel v pořádku?
V loňském roce sedm přátel a já se otočil-asi krátký filmový projekt asi za 14 hodin (od početí k porodu), s nikdo jiný než Anu a já pracovat více než 6 hodin na to (to je, jak dlouho bude natáčení byl, včetně zkoušek a večeře ). Bylo to doslova no-rozpočet filmu. Celý projekt byl proveden na dobrovolnické čas, půjčil zařízení, a $ 50 kapesné na jídlo a pásku. Nebylo věnován zapojen editor, a já bych spálil jsem se v době, kdy jsem šel upravit sám, tak jsem se rozhodl použít jeden z jediné kontinuální toho, že bychom se výstřel. Tak, to se stalo natočeno parodie, ve stylu starého varieté. Pořád si myslím, měl jsem ho editoval, by proto, že akce není příliš expresivní a pohyb kamery / shot dynamika pomohla maska, ale běda, že loď se plavil už dávno.
Genezi projektu byl tento:
Super úterý kolem 2008 moje žena Anu a já jsem poznamenal, že tenor z demokratických prezidentských primárních závod byl strašně moc rád nejlepší animovaný hlavního závodu Nominace Oscar: kurážný smolař, jehož stoupenci věřili na zastupovat nová tvář současné společnosti a odklon od zakořeněné zájmy (Obama / Persepolis), a populární zařízení kandidát, jehož příznivci věřil reprezentovat rovnováhu mezi něčím novým a po lhůtě splatnosti ospravedlnění dlouhotrvající úsilí učinit svět lepším místem (Ratatouille / Clinton). Pro nás, v obou případech obě volby byly docela dobré, a zjistili jsme, Skalice vyjádřené příznivců na obou stranách bylo směšné. Takže jsme se rozhodli napsat parodie, v níž diskusi o jeden (animované filmy) stál-in pro ostatní (prezidentských kandidátů). Chcete-li nás (a jako malá skupina dalších), to bylo naprosto k popukání.
Zde je video:
Byla to legrace dělat, a účastníci všech zjistil, že je zábavné sledovat, ale určitě má své problémy. Existují určité poučení, které lze vyvodit z výroby, některé jsou specifické pro typ projektu je, některé obecnější.
Co se stalo v pořádku?
- Máme to hotové, a uvolní tím, že ráno Super úterý.
- Herci si úžasnou práci zapamatovat si šest stran často poměrně složité dialog - asi dvě hodiny.
- Měli jsme legrace dělat.
- Pokud jste do animace, politika, a suché náčrtek komedie, je to rozumně legrační.
Upřímně řečeno, to bylo více, než jsme čekali získat právo, vzhledem k časovému omezení. Z toho plyne ponaučení, že: nastavit očekávání způsobem, a můžete se spokojit s projekt čemu slouží its budget, time omezení, a čas v history a být byly do přepracování projektu v něco, co je možné není ani find yourself zklamán, protože nedosahuje standardů, které jsou nereálné, k tomu, co to je.
Jde o to, že jsme dostali nejvíce právo bylo držet to příjemné. Anu opravdu pomohl s tím, protože jsem byl unavený, a zdůraznil, což může vést, abych si temperamentní (což je něco, co nikdy nechci dělat, co ředitel - bez ohledu na to, co si někteří lidé mohou věřit). Ona odvedl dobrou práci z hlediska řízení lidí, že jsou výrobce, který je nejdůležitější aspekt řízení výroby. Dobré řízení lidí dostane nejlepší práce z vaší posádky, vzbuzuje důvěru, jim umožňuje řešit více problémů, na jejich vlastní, a snižuje celkové napětí pro producent a režisér. Tím, že pomůže mi nebere se na můj frustraci na posádky, kteří se statečně snaží přímo se není čas a ani peníze na natáčení šest stran, Anu opravdu "vynesl jí pruhy" jako producent.
Co se stalo špatně?
- Je to jasně spěch práci.
- Dialog byl příliš ambiciózní, vzhledem k časovému omezení.
- Akce byla příliš nudná podporovat dialog.
- Prostor jsme stříleli v příliš malý - to bylo velmi těžké na světlo, a my jsme nemohli pohybovat kamerou či herci moc.
- Zařízení porouchalo. Bez zálohování zařízení, jsme ztratili natáčení.
- Jsem se podílel sám také přímo při řešení vybavení problémů, ztrácíme čas lépe strávený zkoušeli herci.
- Měl jsem ho editoval, spíše než za použití jednoho dlouho trvat.
- I na sobě jsem ven do řítí přes všechno (což vedlo k několika chyb výše).
Herci a štáb odvedli skvělou práci. Vše, co se stalo byla moje chyba jako iniciátor projektu a scenáristou a režisérem / co-producent. Byl jsem tak v lásce s mým vlastním chytrým písemně oznámí, že jsem se zvážit, jaké sousto jsem se ptala své herce do paměti v podstatě žádný čas na všech, a také jsem si myslel, že dialog by nesl projekt se žádné podstatné podpůrné akce. Špatně. Filmařské je vizuální médium, a to i v rychlém otočení-kolem, guerilla náčrtek komedie nějaká závažná vizuální element je kritický. A aniž by to vizuální zájem v inscenaci, nedostatek pohybu kamery je do očí bijící. Neměli jsme žádný prostor v prostoru jsme stříleli do fyzicky pohybovat kamerou (nebo herci, opravdu), takže když jsem neměl v úmyslu přesunout své herce a více (již chyba), neměl jsem nosit jsem se a odešel čas a duševní prostor pro editaci. Variety ve úhly kamery by přidal alespoň některé vizuální zájem.
Pokud jde o zapojení mě příliš přímo v zařízení problémy, jsem na cestě z mé posádky a zanedbané mé vlastní práce (podpora subjektů). I s velmi malým projektem, v němž budete mít spoustu klobouky, pořád by se neměla brát někoho jiného klobouk a pokusit se nosit - i když jsou problémy s (pokud jsou tak neschopní, že nemohou vyřešit problém včas a musíte step-in - což nebylo v případě tohoto projektu). Nejen, že to narušilo důvěru vztah mezi ředitelem a posádku, ale odvádí vás od nejdůležitějších obchodů v ruce: zachování tvůrčího vývoje film on-trati. Posádka je jejich dělat dobře svou práci zvlášť, takže si nemusíte.
Tiny Projekty tohoto typu jsou jen zřídka objektivně skvělé, ale můžete hodně naučit od nich a mít dobrý čas a zároveň dělat. Dělat chyby je součástí procesu učení, je to mnohem snadnější se učit z chyb na $ 50 mini-DV projekty shot v podatelně než na $ 50 milionů projektu.
Projekt Crew: Anu , Mach , Austin , Michael, Erick, Luigi, Fabio
Je to vždycky Hard Time To Be Indie
Poslední post v srpnu na blogu John, s názvem "A těžko se indie", inspiroval mě k otevřít tento blog s post o myšlenku, že je to zvláště obtížné čas na filmař Indie (John cituje projevu James D . Stern , který je také stojí za přečtení). Bylo to zejména synchronní příspěvek od John, protože jsem v poslední době just zúčastnil první roční Vyrobeno-By konferenci , kde řada výrobců byly zpěvu poněkud odlišnou melodii (nebo možná podobné melodii, ale v jiném klíč).
Jeden bod, že několik výrobců učinil na konferenci je to, že je to vždy "těžké časy", které mají být filmařem Indie, a že je to neobyčejně špatný čas jen proto, že je to těžké pro celé odvětví, a na celou ekonomiku. Jejich pohledu, jako pracovní Indie Výrobci, bylo to, že pokud vaše vášeň je pro nezávislé kinematografie pak máte udělat jít o to, kdy je vhodná doba pro vás jako jednotlivce filmaře - protože čas není nikdy "pravé" pro podnikatelské filmové tvorby.
Pohledu jsem zjistil, obzvláště pádné bylo, že zánik Warner Independent a podobných velkých studio "Indie" není umíráček pro nezávislé filmové tvorby, ale spíše ke zhoršení situace. Řečnický bod byl tento: vaše konkurenty s nejhlubší kapsy zrovna z trhu, takže celé hřiště do reálného nezávislých.
Právě teď velká studia pouze chtějí, aby velké filmy rozpočtu tentpole, a jak mnozí z veteránů na konferenci poukázal - že podobné věci se stalo předtím. Každých deset let nebo tak, velká studia se zaměřují na tentpoles a jen se odtáhl zpět do menších filmech, když několik Indii jsou oba dostatečně kriticky a komerčně úspěšný upozornit na velké ateliéry zpět k tomu, aby "kina spíše než flicks."
Nicméně převažující postoj mezi oběma reproduktory a účastníkům, kteří pracují jako filmaři Indie bylo, že nezávislé filmové tvorby trpí přehnané očekávání plynoucí z příliš mnoho peněz vynakládá na výrobu malých filmů během posledních Sundance -krmil film Indie spec-tržní bubliny.
Jinými slovy, oni se cítili příliš mnoho 1 dolar-5million filmy byly s 8 dolarů-16million (a podobně na nahoru měřítku) vynaložené na jejich výrobu. Navíc, v přeplněném mediálního trhu reklamy závody ve zbrojení, je na, který soutěží o pozornost publika tak drahé, že filmy jako $ 7.5million Juno vzrostl na pokladně čísla nahoru $ 100million pouze na vrcholu rozpočtů nahoru marketing $ 50 milionů.
To je soubor očekávání Indie filmařů 'velmi vysoká. "Sundance Film" se stal trope, anti-komerční přístup jako klišé jako vzorec Hollywood. Jak uvádí John:
Avšak skutečnost, že můžeme říci, skript "cítí jako film Sundance" popírá tento záměr. Je to zkratka pro náročné, nepředvídatelný, nesnesitelný a (pokud jsme je upřímná) non-komerční. Chceme, aby tyto filmy existují. Ale musíme být upřímní jejich vyhlídky.
My potřebujeme, aby byl upřímný o tom. Finanční očekávání filmař soupravy pro jeho nebo její vlastní při popisu jejich příběh jako "Sundance Film" je Juno (cca $ 140 m off $ 7,5 m), nebo Malá Miss Sunshine (cca $ 96 metrů od $ 8 m), nikoli stejně vynikající ale zcela odlišné La mise nebo Death In Love (oba cca 2m $ rozpočtu, a to jak stále hledají distribuce). Pouze Indie spec trhu humbuk nás učí převzít naše projekty jsou další Juno (a tedy rozpočtu), ne příští La mise.
Výdaje $ 58million plus na $ 4million film (nebo i ten, který je oprávněně $ 8millon film) doufal, že ho proměnila $ 10omillion blockbuster pouhou silou marketing je luxus, jen obrovský Corporation (dobře, měl).
Nemůžete si dovolit soupeřit s tím. Jasně, že bych být příjemný až k dostat vybral-up od Fox světlometu nebo Sony Pictures Classics , ale je to mnohem snazší dělat, takže pokud jste pochopil vaše publikum a vyjádřit, že skutečnost prostřednictvím svého příběhu, vaše smůla, a svůj rozpočet. Dokonce i když nechcete vyhrát filmař Indie loterie a skóre 8 dolarů-16million v up-front financování pro svůj první celovečerní film a následné negativní pick-up jeden z boutique velkých 'obchody, můžete udělat velký film - možná ani jeden to dělá dost peněz, aby vám to podruhé. Tvorba $ 2 miliony film, nebo dokonce $ 250k film - nebo dokonce $ 50k film - nejde o selhání, je to obrovský úspěch, i když ostatní lidé se stále dělat $ 10million filmů. Prodejní to je ještě lepší, a že to bude mnohem možné, pokud jste si vybrali svůj rozsah a rozpočet založený na porozumění skutečné publikum.
, Která se dostane na část toho, co John (a James Stern) se říká, že navazuje na bod o kinematografie Indie, který byl rovněž opakovaně na Vyrábějící-By. John dává to takhle:
Každý filmař by stejně jako její film, aby se vymanily z jeho výklenku a získat širší expozice a přijetí. Ale Stern bod je apt: zjistit vaši základnu, a vytvořit marketingový plán, který uspěje, i když to nikdy překračuje to. Pokud to zní spíš jako plánování malého podniku než plánování filmu, to je druh bodu.
Na Vyrobeno-By konference bylo Indie Distro panel, kde se členové skupiny odborníků doporučila, s ohledem na současné postoje společnosti, které fungují velké ateliéry a vystavovatele, že výrobci začít přemýšlet o činnosti distribuce - dokonce stává microdistributors sami. John se dotkne post krátce na alternativní distribuci (VOD zejména) jako potenciální zachránce filmařské Indie (téma, které bylo tolik diskutované v Vyrobeno-By), ale v tom, že se domníváte, rozpočty, distribuce a uvádění na trh v průběhu vývoje scénářů, John je v podstatě naznačuje, že filmaři (jeho publikum je primárně aspirující spisovatelů a ředitelů) se domnívají, více jako producent.
Proč byste měli přemýšlet o části procesu, které "nejsou vaše práce?" Vzhledem k tomu, nezávislé filmové tvorby je podnikání, a ve všech malých podniků podílejí všichni musí myslet na spodním řádku, když děláte svou práci, protože tam žádné velké korporace poskytující polštář v případě poruchy. Většina investorů ve skutečně nezávislé filmy nejsou v pozici, aby vyhazovat své peníze pryč, a oni chtějí vidět oba udržitelný rozpočtu a realistická očekávání návratu.
Je to docela snadné pochopit základní princip ve hře zde: chcete utratit méně peněz na to, aby váš film, než si rozumně věřit, na základě analýzy nejsou sny, které můžete udělat z ní. To je nejjistější cesta ke schopnosti, aby se druhý film, a třetí, a tři sta osmdesát seventh . Pokud byste pak mít štěstí a $ 150million domácího hrubého vypínejte $ 7.5million dolar film, to je fantastické. Ale vaše 7,5 milionu amerických dolarů dolar rozpočtu by mělo být založeno na analýze publika, která dává dobré šance na $ 10million hrubých, nikoli spoléhání na vítěznou dolarů 150million pokladně loterie (jinými slovy, nejsou nereálné očekávání ve vašem stoupenci).
A zatímco spisovatelů a ředitelů need, aby tyto things mnohem víc, než možná oni mají v minulosti, měli by mít producenti v konečném důsledku i nadále zodpovědný za myšlení a chovají jako výrobci. Dobrý producent je zodpovědný jak tvůrčím týmu jsou to části, a finanční tým, který doufá, že pro návratnost svých investic tak, aby mohli pracovat s vámi znovu. A pokud nechcete mít dovednosti a řídit nutné vyrobit si vlastní filmy, budete opravdu potřebovat najít někoho, kdo work s WHO je věnována řemeslné produkce.
Non-Výrobci stále potřebují k tomu, co John a ostatní jsou naznačující, a "mít své publikum v paměti z projektu počáteční koncepce - i kdyby to publikum není typický tradiční publikum." Filmaři třeba usilovat o vytváření filmů, které jsou osobní, ještě univerzální - nikoli osobní prostřednictvím arogantní nevyzpytatelnost. A pokud vaše vize třeba, aby byl film s extrémně úzký odvolání - rozpočet odpovídajícím způsobem.
A aby se výrobce zboží you need ne jen, ze si to publikum v paměti when working se zbytkem the creative týmu na develop voice, style, a scope na váš film, ale máte také povinnost, aby determine reálné velikosti na cílového publika, a vytvářet rozpočty a marketingové plány na to.
Přemýšlíte o své publikum není odpor k velké vyprávění a filmové - či dokonce umění. Volbou být filmař a / nebo umělec, jste se rozhodli komunikovat své nápady a příběhy s ostatními, spíše než jejich udržování v tvé hlavě, tak jste se již rozhodli péče o mluvení na publikum z hlediska struktury téma , tón, vizuální styl, a tak dále. Je to všechno o dosažení publikum. A porozumění podnikání rozměry své publikum, nebo rozvojových vztah s producentem, kterým důvěřujete, kdo dělá, Vám umožní řemesla projekty, které jsou navrženy tak, aby byly úspěšné i umělecky i finančně.
Takže abych parafrázovala několik lidí na Vyrábějící-By konference: Je to vždycky těžké časy být nezávislý filmař. Chystáte se něco udělat, nebo jen sedět stěžovat čekat na nějaké velké studio, aby vám o peníze?
